LOS 10 PEORES VIDEOJUEGOS DE LA HISTORIA (PARTE 2)

5). FIGHT FOR LIFE (JAGUAR-1996)

Tras el enorme éxito cosechado por los míticos “Virtua Fighter” y “Tekken” a mediados de la década de los 90, Atari ni corta ni perezosa decide lanzar también su propio juego de peleas en 3D. Para ello ficha a unos de los programadores de Virtua Fighter, el desarrollador Francois Bertrand, uno de los artífices del nuevo y reciente estudio de desarrollo de la compañía Sega, “AM2” (responsables entre otros de la saga Virtua Fighter, Virtua Striker, Virtua Cop, etc…).

Tras 19 largos meses por fin el 15 de enero de 1996 ve la luz el primer y único videojuego de peleas en 3D de dicha consola. Nada más salir al mercado recibió unas críticas demoledoras, debido a sus horribles gráficos y a su pésimo y dificilísimo control (algo a lo que contribuía el mando de la consola). Factores que llevaron a este título a ser una auténtico fracaso en ventas a nivel mundial.

En él tendremos que controlar a uno de los ocho personajes de los que dispone el juego, cuya finalidad (nos la podemos imaginar) será ganar el torneo. Aunque posee varias novedades que lo convierten en uno de los juegos más originales dentro de este genero. Para empezar todos los personajes están muertos y su lucha tiene como único fin salir del infierno y conseguir una segunda oportunidad en el mundo de los vivos. Llegando incluso a enfrentarnos como jefe final de juego al mismísimo hijo del Diablo.

La segunda de las novedades que lo convierten en tan original la encontramos en los movimientos de los personajes, ya que nuestro personaje comienza el torneo sin tener golpes especiales. Tendremos que ir aprendiéndolos de nuestros adversarios, según los vayamos derrotando (solo podemos robarle dos por personaje), convirtiendo así a nuestro personaje en un luchador único.

Como detalle curioso destacar, que el juego se desarrolla en una parte del infierno llamada la zona “Spectre”, pero lo más curioso es que en realidad lucharemos en la selva, Arizona, etc…

Vídeo del juego:

http://www.youtube.com/watch?v=4tc-c_2HSC0

4). VIRTUOSO (3DO-1995)

Shoter 3-D en tercera persona desarrollado por la compañía “Motivetime Ltd.”, en el que controlamos a una estrella del rock de fama mundial que cansado de su monótona vida decide fugarse a un mundo cibernético (el cual da nombre al juego), gracias a la realidad virtual.

El juego es un clon de mala calidad del mítico “Doom”, aportando como única novedad al conjunto el modelaje del protagonista hecho a partir de una persona real.

Donde recorreremos tres inmensos mundos: una casa embrujada, la playa  y Marte. Cada fase a su vez divida en ocho pantallas plagadas de numerosos enemigos. Aunque la variedad de enemigos brilla por su ausencia, ya que las arañas que nos atacan en el planeta rojo son bastantes parecidas a los cangrejos de la fase marina. Sin contar las gaviotas que son sospechosamente parecidas a los murciélagos de Marte, menudo ejercicio de vagancia por parte de los desarrolladores de este juego (por llamarlo de alguna forma).

Sumando más puntos negativos a este desastroso juego, no podemos olvidarnos de la cámara del juego, situada sobre el hombro de nuestro personaje lo que convierte prácticamente en una misión imposible matar a los enemigos. La mayor parte de las veces no podemos apuntar adecuadamente debido a la poca visibilidad que nos ofrece la dichosa cámara. A ello también le sumamos la imposibilidad de moverse y disparar al mismo tiempo. Un autentico desastre.

Vídeo del juego:

http://www.youtube.com/watch?v=J_C6yn99EiM

3). ZELDA: WAND OF GAMELON (CD-I-1993)

¿Un Zelda para consolas que no pertenecen a la poderosa Nintendo? Aunque parezca mentira sí, y la historia es la siguiente: tras romper el acuerdo que la compañía nipona tenía con Sony, estos llegan a un acuerdo con la multinacional Phillips. Mediante el cual desarrollarían un lector de CD para Super Nintendo, a cambio estos les cederían las licencias para desarrollar juegos con los personajes mas carismáticos dentro del catalogo de la gran N. La SNES CD al final se quedaría en el olvido, debido a los numerosos problemas con el desarrollo del hardware.

A principios de los 90 lanzarían junto al que aquí nos ocupa, “Link:Faces of Evil” y “Zelda Aventure”, todos ellos para la CD-I y de dudosa calidad técnica.

En él controlaremos por primera vez en la saga a la princesa Zelda, que tras las desaparición de su padre (que había partido en defensa de su reino) y de Link , recorrerá la isla de Gamelon en busca de ambos, enfrentándose a un temible enemigo, Ganon.

Con un apartado grafico correcto para la época, fases llenas de colorido y unos escenarios con una capacidad de detalle nunca visto hasta la fecha. El lado negativo lo ponen unas bochornosas escenas animadas, con un diseño de personajes horrendo, acompañados de unos movimientos exagerados y ridículos (algo totalmente desagradable a la vista).

Otro punto negativo dentro de este juego, es el control del personaje, en el que solo con dos botones se pretende aglutinar todos los movimientos de la princesa, algo muy engorroso. Convirtiendo el control de nuestro personaje en algo muy frustrante.

Vídeo del juego:

http://www.youtube.com/watch?v=FodrKVK_v44

Escenas animadas:

http://www.youtube.com/watch?v=9mHw5g55oC4

2). CUSTER´S REVENGE (ATARI 2600-1982)

Juego pornográfico desarrollado por la compañía “Mystique", especializada en la realización de videojuegos para adultos (“Bachelor party” y “Beat´Em & Eat ´Em”, entre otros).

Su argumento era muy básico. En él controlamos al general Custer totalmente desnudo, sólo ataviado con un sombrero, un pañuelo y sus botas. Como objetivo fundamental tendremos la misión de superar cada una de las fases, esquivando los numerosos obstáculos que nos encontraremos. Al final de cada pantalla nos espera una mujer de raza india completamente desnuda atada a un cactus, de nombre Revenge, con la que nuestro personaje tendrá relaciones sexuales como premio de final de fase.

Su salida al mercado causó un gran revuelo, debido a la temática racista y machista del mismo. Este argumento tan bochornoso fue causa de numerosas críticas y denuncias de grupos pro derecho de las mujeres, portavoces de la comunidad india y de toda la industria del mundo de los videojuegos. Intentaron por todos los medios su retirada del mercado, algo en lo que fracasarían. Logrando solamente que algunos centros comerciales se negaran a comercializarlo en sus estanterías. Toda esta polémica le favorecería a nivel de ventas, logrando 80.000 copias a nivel mundial.

Tras la bancarrota de la compañía desarrolladora, ésta vende los derechos a la empresa “Playaround”, que tras cambiarle el nombre al juego por “Westward Ho” e introducirle algunas novedades (oscurecieron la tez de la mujer e incluyeron el detalle de la mano de la india llamando a nuestro personaje) lo vuelven a poner a la venta. También editarían una variación del mismo, “General Retreat”, en el que le dieron la vuelta a la historia del primer videojuego, convirtiendo en protagonista a la india del titulo original.

Vídeo del juego:

http://www.youtube.com/watch?v=wwdz7EEy36k

"General Retreat":

http://www.youtube.com/watch?v=GtujdPG3unM

1). ET (ATARI 2600-1982)

Corría el año 1982 cuando la propia Atari, tras el enorme éxito de la película del mismo nombre, decide lanzar un videojuego basado en el film. Tras numerosas reuniones con el propio Spielberg, Ray Kassar director de la compañía por aquella época, cierra la compra de los derechos por 20 millones de dólares.

Spielberg pondría como única condición elegir al jefe desarrollador del proyecto. Para ello contrata a Howard Scott Warshaw, ya que este había quedado satisfecho con su labor en la adaptación al mundo de los videojuegos de su película “En busca del Arca Perdida”. Una vez cerrado su incorporación a finales de Julio, la compañía le pone como fecha límite de entrega el 1 de Septiembre del mismo año, algo que no le convencía. Por lo que Atari le haría una oferta que no podría rechazar, una jugosa compensación económica (200.000$).

La idea principal de la compañía era hacer un juego calcado al mítico Pac-man, idea desechada rápidamente por Howard que prefería un juego más acorde con el argumento del film original. Completaría el diseño básico del juego en dos días, las cinco semanas restantes las dedicaría a retoques y reescrituras.

El 1 de Septiembre, cumpliendo con el plazo establecido, dominaría la mayoría de las estanterías de los grandes centros comerciales, dispuesto a arrasar en la recién comenzada temporada navideña. El juego no se vendió nada mal, con unos decentes 1.5 millones de copias de los cinco millones que se fabricaron (convirtiéndose en el octavo juego más vendido de Atari).

A pesar de este moderado éxito en ventas, las pérdidas fueron millonarias. Debido a la gran cantidad de juegos que no se vendieron, que sumado a la estratosférica suma que pagaron por los derechos convirtieron el negocio en auténtico fracaso comercial para Atari. Con unas perdidas de 536 millones de dólares, provocando su bancarrota.

El argumento era básico, a lo largo de las fases teníamos que recoger las diversas partes que formaban un teléfono, para que ET pudiera llamar a su planeta (¿?).

Como detalle curioso destacar la ya famosa leyenda urbana de que los millones de cartuchos sobrantes fueron enterrados en el desierto de Nuevo Mexico, hecho que convirtió al juego en un objeto de coleccionista. Llegando incluso a existir un peregrinaje de numerosos fans al lugar con pala en mano. Ante este panorama, Atari decidió utilizar apisonadoras para triturar los cartuchos restantes para finalmente cubrirlos con una capa de cemento.

Vídeo del juego:

http://www.youtube.com/watch?v=2DTjLG3usQo

Videoclip del tema "When I Wake Up" del grupo "Wintergreen", en el que explican la historia del videojuego:

http://www.youtube.com/watch?v=EDZlUs4ykoU

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LOS 10 PEORES VIDEOJUEGOS DE LA HISTORIA (PARTE I)

Tras bucear por Internet, comparar numerosas listas elaboradas por páginas web dedicadas al sector, y alguna que otra recomendación por parte de amigos, hemos querido hacer una selección con los diez peores videojuegos de todo la historia. Seguro que alguno nos hemos dejado por el camino, pero es algo inevitable. Hemos decidido dividirla en dos partes, esperamos que os guste.

10). KRIS KROSS MAKE MY VIDEO (SEGA CD-1992)

Ante el enorme éxito del dúo de rap por aquella época, la compañía “Digital Pictures” decide aprovechar la gallina de los huevos de oro y lanzan un videojuego (¿se le puede llamar así?) con su nombre. Dentro de la serie "Make my video", del que ya habían editado los dedicados a INXS y Marky Mark.

Su mecánica era muy sencilla, usando como base las canciones: “Jump”, “I missed the bus” y “Warm it up”, tenías que elaborar un video para cada tema. Para ello contábamos con escenas de video grabadas por el propio grupo, imágenes de archivo, etc….Pudiendo incluso incluir desenfoques, efectos especiales, filtros de color. Una vez terminado el video deberemos presentárselo al DJ que será el encargado valorar el trabajo realizado y en caso de valorarlo positivamente producirá el video resultante, de lo contrario empezaremos desde cero. La calidad de los vídeos es un poco mediocre, ya que se nota una cierta granulacion en la imagen a lo largo de todo el juego.

Destacar como único punto positivo, que fue uno de los primeros en utilizar escenas de vídeo en imagen real en un juego.

Vídeo del juego:

http://www.youtube.com/watch?v=U1eFO2__sA0

9). BIBLE ADVENTURES (NES-1991)

Videojuego que haría las delicias de propio Ned Flanders. En 1991 la compañía “Color Dreams”, que se definió a si misma como la “productora de videojuegos cristianos para la comunidad cristiana” (algo un poco terrorífico y de lo que prometo seguir investigando), crea la filial “Windom Tree”. Además de este videojuego, desarrollaron entre otros: “Spiritual Warfare” (en que controlas a un joven cristiano cuyo pueblo ha sido invadido por demonios bajo el mando de mismísimo diablo, su tarea será purificar y convertir a todos los habitantes al cristianismo) o “Super 3D Noah´s Ark" (utilizando el motor grafico del Wolfestein 3D). Volviendo al videojuego citado, constaba de tres mini aventuras relacionadas con la biblia: El Arca de Noé, El pequeño Moisés y David y Goliath.

En el Arca de Noé, tomaremos el control del mismísimo Noé en una aventura que consiste básicamente en reunir a todos los animales y transportarlos al Arca. Como detalle curioso destacar que la salud del personaje se recarga cuando lee versículos de La Biblia.

En el pequeño Moisés, controlaremos a su hermana Miriam, cuya misión es protegerlo durante un largo viaje por el desierto, hasta ponerlo a salvo en el río Nilo. La forma de transportar al pequeño Moisés recuerda a la manera que los personajes de "Super Mario Bros 2" lo hacían con las verduras (sobre la cabeza).

En David y Goliath, bajo el control del primero deberemos esquivar los numerosos enemigos que pueblan las diversas fases hasta llegar al enfrentamiento final contra Goliath.

Como rareza destacar que el juego nunca obtuvo el sello de calidad de la propia Nintendo, ya que tenían prohibido a las compañías desarrolladoras lanzar videojuegos de temática religiosa. Esto llevó a que no fuera distribuido en lo típicos puntos de venta, sino en librerías de temática religiosa. El diseño del cartucho es totalmente diferente al típico de la NES, de un azul brillante y redondeado.

Vídeo del juego:

http://www.youtube.com/watch?v=QQnB5QrQWA8

8). BAD STREET BRAWLER (NES-1987)

Videojuego diseñado por la compañía Beam Software Pty, cuya finalidad era aprovechar al máximo el nuevo periférico lanzado por Nintendo, el “Power Globe”. Un guante diseñado y distribuido por la compañía juguetera Mattel, que recreaba los movimientos realizados por el jugador en la pantalla (una auténtica rareza que pudimos ver en la “Lan Party” de este año). Solo se desarrollaron dos videojuegos para este periférico debido al poco éxito de ventas: “Super Globe Ball” y  el beat´em up que nos ocupa.

En el juego controlas a Duke Davis, que a base de mamporros tendrá que limpiar las calles de los variados enemigos que le irán apareciendo a lo largo de las numerosas fases: patinadores, enanos, perros, jugadores de baloncesto, gimnastas, ancianas que te atacan con su bolso o ancianos con el bastón. El personaje poseía una gran variedad de golpes, unos 13, aunque solo se podían utilizar tres por fase. Hacerse con el control del periférico era tan complicado, que convertía al juego en una experiencia algo desesperante e injugable.

Destacar que para derrotar a los violentos perros que atacan al personaje tenemos que hacerles cosquillas (esto si es un ataque mortífero).

Vídeo del juego:

http://www.youtube.com/watch?v=51Zz-iXhakQ

7). NIGHT TRAP (SEGA CD-1992)

“Digital Pictures” aprovecharía previo pago de 1,5 millones de dólares el material rodado por otra compañía para un videojuego que nunca vería la luz, “Scene of a crime”. Su salida al mercado provocó un auténtico revuelo y junto a “Mortal Kombat” fueron los responsables de la creación de la “ESRB” (la encargada de calificar los videojuegos por edades según el contenido del mismo).

En el juego formábamos parte de un grupo de seguridad, que utilizando las 8 cámaras estratégicamente colocadas a lo largo de la casa teníamos que proteger a las colegialas que vivían en ella. A través de las numerosas trampas que poblaban la casa, teníamos que eliminar a unos extraños seres conocidos como los Augers que pretendían matar a las protagonistas. Entre las jóvenes estudiantes encontramos a la tristemente fallecida Dana Plato (la hermana televisiva de Gary Coleman en la serie "Arnold"), en uno de sus últimos papeles.

La crítica tachó al juego de sexista y violento, llegando a ser retirado de las estanterías de los grandes almacenes el 16 de diciembre de 1993. Debido a la acción de los senadores Joseph Lieberman (Connecticut) y Herbert Kohl (Wisconsin), presionados por la ESRB. Según esta organización el juego tenía como finalidad el asesinato de las colegialas, algo que demuestra que a veces la gente habla sin saber. La versión para Pc incluía un documental titulado “Dangerous Game” en el que los productores y algunos actores del elenco protagonista explican la verdadera trama del juego, evitar la captura y asesinato de las bellas protagonistas. Esta controversia favoreció a las ventas del juego, llegando a convertirlo en un autentico éxito de ventas.

Vídeos del juego:

http://www.youtube.com/watch?v=yCPL3DJ72tM

http://www.youtube.com/watch?v=GXkX96asiUM

6). CAPTAIN NOVOLIN (SUPER NES-1992)

Algunos superhéroes tienen fuerza descomunal, otros pueden volar, incluso los hay que pueden hacerse invisibles, pero el protagonista de este videojuego es más original, es diabético. El juego en realidad fue un intento de educar a los mas pequeños sobre la diabetes, siendo producido por la compañía farmacéutica “Novo Nordisk” (encargada de fabricar la insulina Novolin).

En él controlamos al superhéroe que da título al juego, que tiene como misión rescatar al alcalde del pueblo que ha sido secuestrado por unos extraterrestres que han invadido la tierra. En forma de dulces y comida basura (donuts gigantes, batidos, chocolatinas, bolas de chicle etc...) liderados por el misterioso Bluberman. A lo largo del juego tendremos que controlar su nivel de glucosa en la sangre, comiendo alimentos saludables que se encuentran esparcidos a lo largo de cada fase. Al finalizar cada una de ellas nos harán una pregunta sobre la diabetes que tendrá su respuesta al inicio de la fase siguiente y que en caso de acertarla serás bonificado con un número determinando de puntos.

Sin olvidar las fases de bonus, en las que tendremos que inyectarle la cantidad exacta de insulina, según el marcador de azúcar en sangre. Una auténtica rareza dentro del mundo de los videojuegos que no tuvo la repercusión esperada entre los pequeños de la casa.

Vídeo del juego:

http://www.youtube.com/watch?v=H580n3fbk60

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5 CONSOLAS A DESCUBRIR

Con este artículo inauguramos una nueva sección en el blog, dedicado al mundo de los videojuegos. Donde periódicamente haremos un repaso a consolas olvidadas, videojuegos malditos, etc… Esperamos que os guste.

Este primer artículo pretende ser un recordatorio de aquellas consolas que con mucho valor por parte de sus compañías desarrolladoras fueron lanzadas al mercado con el propósito de hacer frente a las grandes del sector. Algo que no consiguieron por diversos motivos: mala campaña de marketing, poco apoyo de las compañías desarrolladoras de videojuegos, etc. Una autentica pena ya que se adelantaron a su tiempo, descansen en paz.

TURBO GRAFX

En 1987 la compañía japonesa Hudson Soft necesitaba una empresa que financiera su trabajo en el desarrollo de una nueva consola de videojuegos, para así competir con los dos sistemas de entretenimiento que copaban el mercado por esa época, la NES y la Master System. Entrando así en escena la multinacional electrónica NEC, con la que firmaría un lucrativo contrato.

Saliendo al mercado nipón en octubre de 1987, bajo el nombre PC Engine, convirtiéndose en la primera consola de 16 bits del mercado. Su principal novedad era que los juegos no venían en los clásicos cartuchos, sino que se almacenaban en pequeñas tarjetas, las HuCards. Siendo un gran éxito en tierras orientales, donde rivalizó en ventas con las grandes de este sector.

En 1990 tras un lavado de cara y siendo rebautizada, Turbo Grafx, es lanzada en el resto del globo terráqueo, EEUU y Europa. Donde no cosecharía el mismo nivel de ventas que en oriente, ya que el pastel mundial por aquella época se lo repartían entre la Mega Drive y la Super Nintendo.

Deciden dar un paso más en la evolución de la consola, ocurriéndoseles la genial e innovadora idea de añadirle CD, lanzándola al mercado bajo el nombre de Turbo CD. Convirtiéndose en la primera consola en utilizar el formato de reciente aparición, pasando así de los 8 bits de los juegos de por aquella época a los 4000 que se podían almacenar en este diminuto disco. Todo un adelanto tecnológico, que conllevaría consigo mejores gráficos, música, etc.…

En 1992 NEC decide fusionar la Turbo Grafx y la Turbo CD, creando la Turbo Duo. Donde se unirían los dos formatos utilizados hasta ahora por la compañía, HuCards y Cds, además de poseer una memoria Ram aún mayor. Estas mejoras no llamarían la atención de los usuarios occidentales, que unido a su elevado precio frente a las más asequibles consolas de SEGA y Nintendo terminarían por convertirla en un fiasco a nivel mundial, aunque un éxito en territorio japonés.

Entre sus juegos destacados podemos reseñar: “Bonk’s Adventure”, “Bonk’s Revenge” y “Bonk 3” (Bonk era la mascota de la consola), “Castlevania: Rondo of Blood”, “Street Fighter II Champion Edition” o “Bomberman 94”.

Spot publicitario:

http://www.youtube.com/watch?v=Bmc6RkJ96fE

Bonk’s Adventure:

http://www.youtube.com/watch?v=OMyu8faAths

Castlevania: Rondo of Blood:

http://www.youtube.com/watch?v=OSJx2t2ij1k

ATARI JAGUAR

Tras ser una de las compañías más exitosas en el mundo de los videojuegos en décadas pasadas, suya es la mega conocida “Atari 2600” (¿quién no tuvo una?), deciden ponerse manos a la obra para no perder su hueco en el apretado mercado del entretenimiento, copado por aquella época por las grandes del sector. En 1990 deciden desarrollar paralelamente dos consolas, Atari Panther y Atari Jaguar- Esta primera era una consola de 32 bits algo superior frente a los 16 bits que ofrecían sus grandes competidoras, Super Nintendo y Mega Drive. Aunque esta finalmente no vio la luz, a pesar de tener una fecha marcada (verano de 1991), Atari creyó mas acertado centrase en la Jaguar ya que sería una consola con mayor potencia y un mejor hardware, viendo en ella la oportunidad de oro para recuperar el territorio perdido en el mundo de los videojuegos.

Su puesta de largo fue noviembre de 1993, primero en los mercados de San Francisco y Nueva York, para ya a principios del 94 ser comercializada por el resto de los Estados Unidos. Llegando al mercado español unos seis meses más tarde.

El formato de los juegos era el cartucho, a pesar de que por aquella época ya se empezaban a imponer los Cds como método de almacenamiento. Ante la noticia de que sus principales competidores se encontraban desarrollando lectores de Cd para sus consolas, se ponen manos a la obra y lanzan la Jaguar Cd, sin repercusión ninguna.

La mala campaña de marketing, la desconfianza de los potenciales compradores (que preferían esperar el lanzamiento de la Playstation y Sega Saturn), la dificultad de programar para ella (debido a la lentitud del procesador principal) y el escaso catalogo de juegos (la mayor parte eran conversiones de juegos de 16 bits), fueron algunos de los factores que la llevaron a un estrepitoso fracaso.

Tubo como juego emblema de la consola el “Aliens vs Predator”, un shooter en primera persona muy parecido al mítico Doom.

Atari dejó de fabricarla en 1996 ante unos paupérrimos 2,6 millones de consolas vendidas a nivel mundial.

Spot publicitario:

http://www.youtube.com/watch?v=EQaro-yjBqI

Aliens vs Predator:

http://www.youtube.com/watch?v=PtN9l2quujo

Super Burnout:

http://www.youtube.com/watch?v=crTFDUrgS50&feature=related

3DO

A principios de la década de los 90 tres grandes mayors unieron sus fuerzas, LG, Sanyo y Panasonic, para crear la consola más avanzada del momento. Aunque el auténtico padre de esta consola fue Trip Hawkins, cofundador de Electronic Arts, que llevaba años dándole vueltas a la idea de una consola multimedia. Idea que le llevaría a abandonar su puesto en esta importante compañía y presentarle el proyecto a estas tres grandes compañías.

La idea principal era la de poder disfrutar de la potencia de las recreativas en el salón de tu casa, para ello se utilizó un potente procesador ARM 60 de 32 bits, muy avanzado para la época. Además de ser la primera en reproducir audio a través de cd y poder reproducir Photo Cd y Video Cd.

Lanzada al mercado el 23 de octubre de 1993, a unos desorbitantes 699 dólares, si a eso le unimos la poca experiencia de esta compañía de reciente aparición en el mercado de los videojuegos, le pronosticaban un futuro muy negro. De nada le valieron una campaña de marketing increíble y ser nombrada por la revista “Time” como producto del año (1994).

El catálogo de juegos tampoco acompañó mucho, desaprovechando el enorme potencial de la consola con juegos de tecnología inferior y pobres conversiones de juegos de otras consolas de 16 bits. Las compañías desarrolladoras tampoco estaban por la labor de realizar el enorme esfuerzo tanto a nivel económico como tecnológico para crear videojuegos para esta plataforma, centrándose en las consolas de 16 bits.

Ante el poco éxito de ventas decidieron lanzar un nuevo modelo más económico, FZ-10, en el que abarataron costes pero sin restarle ni un ápice de potencia a la consola. Lanzándola al mercado por unos 399 dólares.

Este nuevo fracaso llevaría a Panasonic a abandonar el proyecto, dejándolo en manos de Goldstar coincidiendo con su lanzamiento en Corea, siendo más tarde sustituida por Sanyo.

Contando en su haber con algunos juegos importantes: “Another World”, “Alone in the Dark”, “Crash’n Burn” o “Myst”.

3DO Company a raíz del fracaso estrepitoso de la consola se dedicaría a partir de 1995 al desarrollo de videojuegos hasta su bancarrota definitiva.

Spot  japonés:

http://www.youtube.com/watch?v=43Tc4Wi7YdE

Another World:

http://www.youtube.com/watch?v=fkkt7_V6fa4

Crash’n Burn:

http://www.youtube.com/watch?v=Hixy4X3QBXE

APPLE PIPPIN

Híbrido entre ordenador y consola diseñada por la todopoderosa Apple. Aunque la idea de la consola y de su tecnología pertenecía a la empresa de la manzana, su fabricación y comercialización corrió a cargo de la empresa juguetera Bandai.

Su intención fue crear un sistema multimedia que fuera capaz de leer Cd Roms, navegar por internet y poder jugar.

En su interior corría una versión reducida del sistema operativo Mac OS 7, que incluía el programa QuickDraw (para retoque fotográfico) y el Quicktime 2.0. También disponía de un módem interno de 14k y numerosos accesorios: teclado, impresora, disquetera, etc... Todo un ordenador dentro del cuerpo de una consola.

Fue lanzada en Japón en las Navidades de 1995 bajo el nombre de Pippin Atmark en blanca, para un año después ser lanzada en el territorio americano bajo el curioso nombre de Pippin@World, siendo esta vez de color negro. Aunque su repercusión fue prácticamente inexistente, algo a lo que influyó su elevado precio, 600 dólares frente a los más asequibles de sus competidoras.

Aunque en Europa nunca llegó a comercializarse a pesar de tener fecha de lanzamiento, otoño de 1996, y compañía licenciada, la irlandesa Katz Media Productions. De la que realizó algunos prototipos, sin llegar a ponerla a la venta nunca en el viejo continente.

Otro de sus grandes problemas fue no contar con un potente catálogo de juegos, su aportación fue más bien pobre. La mayor parte de ellos eran una especie de “películas interactivas”, casi todos desarrollados por la propia Bandai: “Power Rangers”, “Dragon Ball” (en el que podías crear tu propio anime), etc…

Solo se vendieron unas 42.000 unidades en todo el mundo, convirtiéndola en una de las consolas menos vendidas de la historia. Además de ser elegida por la revista “PC World Magazine” entre los 25 peores productos tecnológicos de la historia.

Spots publicitarios:

http://www.youtube.com/watch?v=oraGbLYnaDk

http://www.youtube.com/watch?v=MAYvjJLQlxQ&feature=related

Dragon Ball:

http://www.youtube.com/watch?v=8_hOl0icxcE

Racing Days:

http://www.youtube.com/watch?v=iwSe4tSCsfM&feature=related

VIRTUAL BOY

El mayor fracaso hasta día de hoy de la poderosa Nintendo. Su diseñador fue Gunpei Yokoi, creador de la Game Boy, en un principio iba ser un casco de realidad virtual con “pantalla a todo color” y libertad de movimiento, con el que pretendían atrapar al público con la primera consola de realidad virtual.

Todas estas ideas iniciales se quedaron por cuestiones de presupuesto en el olvido, siendo el modelo final una consola formada por unas gafas con dos pantallas, una para cada ojo, a modo de prismáticos. Con una paleta de colores algo pobre, solo utilizando el rojo y el negro.

Salió a la venta en 1995 en Japón y Estados Unidos, solo vendiendo unas 800.000 unidades, ante este fracaso la empresa nipona decidió anular su lanzamiento en Europa (aunque en Tenerife las tuvimos de importación en un famoso centro comercial).

Este enorme fracaso tuvo varios motivos, entre ellos la pobre campaña de publicidad, ya que las revistas especializadas en el sector no podían publicar fotos al no conseguir ese efecto 3D que tenían los juegos.

Como detalle curioso reseñar que funcionaba a pilas, siendo introducidas en el mando y que sus cartuchos eran muy parecidos a los de Game Boy.

Entre sus juegos más emblemáticos destacar: “Mario’s Tennis” y “Mario Clash”.

Actualmente es una de las consolas más buscadas y difíciles de encontrar en internet, convirtiéndose en una autentica joya de coleccionista.

Spot publicitario:

http://www.youtube.com/watch?v=MKKK6FH1vGw

Wario Land:

http://www.youtube.com/watch?v=UsBOqpuM_Tw

Mario Clash:

http://www.youtube.com/watch?v=iLMHN7mnBAg

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