En este artículo hemos hecho un repaso por diversas actrices y modelos que se hicieron populares tras aparecer en vídeoclips míticos de los años 80. En el listado no hemos incluido a Tawny Kitaen, musa de los videoclips de White Snake, ya que anteriormente le dedicamos un artículo individual:
OLA RAY: LA NOVIA DE MICHAEL JACKSON EN "THRILLER" (1983):
Nació el 26 de agosto de 1960 en Missouri (USA).
Debido a que su padre era miembro de las Fuerzas Aéreas Norteamericanas, creció en Japón, donde fue cantante de un grupo de rock y comenzó a ejercer como modelo. A los 15 años se trasladó a Hollywood y en 1980, su dulce belleza la convirtió en portada de la revista "Playboy" del mes de junio.
A principios de los 80 comenzó a ejercer como actriz y realizó pequeños papeles secundarios en las películas "Body and Soul" (1981), "Turno de noche" (1982), "Límite: 48 horas" (1982) de Walter Hill y "Al filo de la medianoche" (1983).
Su mayor popularidad llegó en 1983 al interpretar a la guapa y asustadiza novia de Michael Jackson en el magistral y emblemático videoclip "Thriller", dirigido por John Landis.
A mediados y finales de los 80 realizó algunos papeles secundarios poco relevantes en películas como "Mis problemas con las mujeres" (1983) de Blake Edwards y "Ciudad del crimen" (1984) de Abel Ferrara. También fue actriz invitada en las series "Automan" y "Cheers". En 1987 realizó su último trabajo interpretativo dando vida a una Chica Playboy en "Superdetective en Hollywood 2" de Tony Scott.
En 1992 fue detenida por posesión de cocaína y se sometió a rehabilitación. Pese a estar alejada del mundo del espectáculo, en algunas ocasiones ha sido entrevistada en documentales sobre los vídeoclips, la música de los 80 y sobre la figura de Michael Jackson como "VH-1 Where Are They Now?" (2000), "I Love 1980's" (2001), "Never Mind the Buzzcocks" (2002), "The Essential Michael Jackson" (2002) y "VH-1 Where Are They Now: Video Vixens" II (2003). En poco tiempo antes del fallecimiento de Michael Jackson, demandó al cantante exigiendo un porcentaje de los beneficios por haber participado en "Thriller". Actualmente reside en Sacramento con su hija Iam.
"THRILLER" (1983) DE MICHAEL JACKSON, DIRIGIDO POR JOHN LANDIS:
CHRISTIE BRINKLEY: LA CHICA DE UPTOWN EN "UPTOWN GIRL" (1983) DE BILLY JOEL:
Nació el 2 de febrero de 1954 en Michigan (USA).
Debido a su deslumbrante belleza clásica norteamericana, se convirtió en una cotizada top model a finales de los 70. Entre 1979 y 1981 lució su figura en bikini al ser la chica de portada de la revista "Sports Illustrated" en tres ocasiones. En 1982 apareció brevemente como actriz en la película "Young Doctors in Love".
Un año más tarde fue seleccionada para aparecer en el vídeoclip "Uptown Girl" del cantante Billy Joel. En él interpretaba a hermosa una modelo que aparece en una valla publicitaria de cosméticos Uptown y que era el objeto de deseo de un mecánico (Billy Joel). Poco tiempo más tarde, y para fortuna de éste, ella terminaba apareciendo en este lugar cuando va a reparar el coche que conducía su chófer. Ese mismo año escribió el libro de consejos de belleza y ejercicio "Christie Brinkley's Outdoor Beauty & Fitness Book".
Tras la grabación de "Uptown Girl" ella y Billy Joel se enamoraron, se casaron en 1985 y fueron padres de una hija llamada Alexa. En 1983 hizo una aparición en la comedia "Las vacaciones europeas de una chiflada familia americana" en el papel de la atractiva propietaria de un Ferrari y de la que Clark Griswold (Chevy Chase) se quedaba prendado. En 1997 realizó un guiño a esta escena en la secuela "Vacaciones en La Vegas", donde el mismo personaje se volvía a cruzar con ella y su Ferrari.
En 1994 se divorció de Billy Joel y se volvió a casar en otras dos ocasiones, primero con Michael Taubman (1994-1995), junto al que tuvo un hijo llamado Jack, y luego con el presentador de televisión Peter Cook (1996-2008), con el que tuvo a su hija Sailor Lee. Desde finales de los 90 promociona productos de Teletienda, destacando la campaña del aparato de gimnasia Total Gym, junto a Chuck Norris.
GEELING NG: LA CHICA DE "CHINA GIRL" (1983) DE DAVID BOWIE:
En sus inicios ejerció como modelo. En 1983 fue elegida para interpretar a la chica del videoclip "China Girl" de David Bowie, donde tenía diversos cambios de vestuario y mantenía unas tórridas escenas con el cantante en una playa.
Dos años más tarde inició su andadura como actriz, realizando un papel secundario en "Mad Max: Más allá de la cúpula del trueno" de George Miller. Sus siguientes trabajos interpretativos los llevó a cabo en películas neozelandesas poco destacables como "Illustrious Energy" (1987) y "Desperate Remedies" (1993). También participó en series de misma nacionalidad como "Gloss" (1987) y "Shortland Street" (1992). Además fue actriz invitada en otras producciones televisivas como "Soldier, Soldier" (1993) y "Letter to Blanchy" (1996). Tras estos trabajos abandonó su carrera actoral para dedicarse al mundo de la cocina y actualmente combina su labor en su propio restaurante llamado "Soul", con su participación en un programa de cocina de la televisión neozelandesa de nombre "Asia Down Under". En 2008 regresó brevemente a la actuación para participar en 4 episodios de la serie neozelandesa "The Jaquie Brown Diaries". En su tiempo libre le gusta plantar orquídeas y correr maratones.
LISA STAHL: LA CHICA DE "CARELESS WHISPER" DE GEORGE MICHAEL" (1984):
Nació el 19 de marzo de 1965 en Miami, Florida (USA).
En sus comienzos fue animadora del equipo de football americano "Miami Dolphins". En 1984 interpretó a la sexy novia de George Michael en el videoclip "Careless Whisper".
Tras esta carta de presentación realizó pequeños papeles como actriz en películas como "Invasión USA" (1985), "Shallow Grave" (1987) o "Heart Condition" (1990). A lo largo de los años 80, 90 y a comienzos del siglo XXI fue actriz invitada en las series "Luz de Luna", "Operación Trueno", "Ellen", "Los vigilantes de la playa", "La ley de Burke", "Renegado", "Murphy Brown", "Los vigilantes de la noche", "Medias de seda", "Pacific Blue", "VIP" y "Salto al infinito". Entre 1994 y 1995 fue azafata en la versión norteamericana de "El precio justo". En 1996 realizó una breve intervención en "Jerry Maguire y en 1998 presentó el programa "Million Dollar Flamingo Fortune". Su último trabajo interpretativo hasta la fecha lo llevó a cabo en la película de serie B "Torture TV" (2002).
LYSETTE ANTHONY: LA CHICA DE "SUMMER OF 69" (1984) Y "RUN TO YOU" (1984) DE BRYAN ADAMS:
Nació el 26 de septiembre de 1963 en Londres (G.B.).
Es hija de los actores Michael Anthony y Bernardette Milmes. Comenzó a actuar a la edad de 10 años en la compañía teatral de sus padres y a los 14 fue la miembro más joven del National Youth Theatre.
A los 16 años, el fotógrafo David Bailey la convirtió en uno de los rostros más bellos de los 80. Su debut televisivo tuvo lugar a principios de los 80 en la serie británica "Crossroads". Posteriormente prosiguió su andadura en la televisión de su país con telefilms como "Ivanhoe" (1982), "Oliver Twist" (1983) y "La Bella y la Bestia" (1983).
En 1983 actuó en la serie británica "Dombey and Son" y fue la hermosa Princesa Lyssa, el gran amor del Príncipe Colwyn (Ken Marshall) en la película de fantasía y ciencia-ficción "Krull".
En 1984 interpretó a la novia de Bryan Adams en el vídeoclip "Summer of 69". Ese mismo año volvió a coincidir con éste en "Run to You", su siguiente videoclip.
A lo largo del resto de la década de los 80 y 90 se mantuvo muy activa en la televisión británica gracias a series como "Oliver Twist" (1985) y "Three Up, Two Down" (1985-89), al tiempo que fue actriz invitada en "Lovejoy". En 1991 fue Angelíque en la serie de terror norteamericana "Vampiros", que se mantuvo una sola temporada en antena. En 1992 participó en la serie británica "Cluedo" y realizó un papel de reparto en "Maridos y mujeres" de Woody Allen. Un año más tarde retomó su experiencia en los videoclips apareciendo en "I Feel You" de Depeche Mode. En la década de los 90 actuó en películas como "Mira quien habla ahora" (1993), "El Dr. Jekyll y la señora Hyde" (1994), "Drácula, un muerto muy contento y felíz" (1995) de Mel Brooks, "Robinson Crusoe" (1997) y "La sombra del faraón" (1998). En el siglo XXI participó en series británicas recientes como "Night and Day" (2001), "The Bill" (2003-2004), "Agatha Chirstie: Poirot" (2004), "Hollyhoaks" (2008-2009) y "Casualty" (2007-2009). Su carrera interpretativa se completa con obras teatrales como "The New Statesman", "Ghosts", "The Lady's Not for Burning", "Juguetes en el ático", "El crisol", "Jacqueline Bouvier Kennedy Onassis" y "Monólogos de la vagina". En lo personal ha estado casada en tres ocasiones: su primer esposo fue Simon Boswell, con el que tuvo un hijo. Luego estuvo unida a los actores Luke Lestemaker (1991-95) y David Price (1999-2003).
BUNTY BAILEY: LA CHICA DE "TAKE ON ME" (1985) Y "THE SUN ALWAYS SHINE ON TV" (1985) DE AHA:
Nació en Gran Bretaña en 1961.
Comenzó a estudiar danza a los 6 años y durante un tiempo ejerció como modelo. A principios de los 80 fue miembro del grupo de danza erótica Hot Gossip.
En 1985 se hizo popular con el vídeoclip "Take on Me" del grupo noruego de pop Aha. En él dio vida a una chica que observaba un cómic de un motorista mientras estaba en una cafetería y que acaba introduciéndose en el interior de las páginas de la historieta, donde vivía una aventura y se enamoraba del protagonista (interpretado por Morten Harket, el vocalista del grupo). El videoclip se convirtió en todo un icono de los 80 al integrar la historia del cómic mediante el uso de dibujos. Tras el éxito cosechado, Bunty volvió a aparecer en otro vídeoclip del grupo, en este caso en "The Sun is Alway Shines on Tv" (1985), y durante un tiempo, mantuvo un romance con Morten Harket.
A finales de los 80 y principios de los 90 prosiguió su carrera como actriz apareciendo en las película norteamericana de terror "Dolls (1987) de Stuart Gordon y en otros films de bajo presupuesto y misma nacionalidad como "Rock and the Money-Hungry Party Girls" (1988), "Glitch" (1988) y "Spellcaster" (1992). En 2000 fue entrevistada en el programa "VH-1 Where Are They Now?", donde contó su experiencia grabando "Take on Me". En 2008 volvió a ejercer como actriz en la película "Defunct". En la actualidad reside en Wraysbury (Gran Bretaña), donde ejerce como profesora infantil de danza.
ANYA MAJOR: NIKITA EN "NIKITA" (1985) DE ELTON JOHN:
Nació en Gran Bretaña en 1966.
En sus comienzos fue atleta y luego modelo de publicidad. En 1983 apareció en un famoso spot británico de corte futurista de la marca Apple. Este anuncio fue dirigido por Ridley Scott y ella aparecía corriendo y realizando un lanzamiento de martillo contra una pantalla.
Un año más tarde, y gracias a sus hermosos rasgos y su aspecto ruso fue seleccionada para interpretar a Nikita, la bella soldado rusa de la que se enamoraba Elton John al cruzar la frontera en el videoclip "Nikita". Ese mismo año apareció en otro videoclip del artista que fue un spin-off titulado "Moscow Nights".
Posteriormente abandonó el mundo del espectáculo para formar parte del equipo de Makintosh. En 2000 tuvo cáncer de mama y estuvo a punto de fallecer, pero logró recuperarse. Actualmente reside en Gran Bretaña con su esposo Kim Rajah, junto al que que ha tenido tres hijos.
Aunque son igual de icónicas que las citadas previamente, no nos ha sido posible encontrar información sobre el paradero de Patty Kelly, Julie Pankhurst, Mak Gilchrist, Julia Bolino y Kathy Davies, conocidas como Las Chicas de Robert Palmer. Estas sensuales modelos de maquillaje pálido, labios carnosos, trajes negros ceñidos y movimientos sinuosos interpretaron a la banda del ya fallecido cantante en el videoclip "Addicted to Love" (1985). Posteriormente se grabaron otros videoclips pdel artista donde se repitió la misma fórmula con "I Didn't Mean to Turn You On" (1985) y "Simply Irresistible" (1988), aunque ahora con un grupo de modelos que ejercía como cuerpo de baile.
Como lo prometido es deuda, aquí está la segunda parte de este repaso veraniego a algunos de los grupos de música dance mas importantes de los años 90. Época en la que el dance (música simpática y disfrutable) vivía su máximo esplendor, con programas en la radio (World Dance Music con Fernandisco) y con la organización de macro conciertos con numerosos artistas (las numerosas ediciones de La fiesta + dance).
CAPTAIN JACK
Grupo formado por los productores alemanes, Udo Niebergall y Richard Witte. Sus componentes fueron el cubano Francisco Alejandro Gutierrez (Fran Gee) y la portuguesa Liza Da Costa.
Fran estuvo alistado en las fuerzas armadas de los Estados Unidos, con destino en Alemania, donde en su tiempo libre ejercía de Dj en algunas de las discotecas más importantes del país. Una vez hubo terminado su contrato con las fuerzas armadas decidió a quedarse a vivir en dicho país.
La vestimenta del grupo siempre fue algo muy particular, de tono militarista, una mezcla de los uniformes del ejército americano y del ejército rojo ruso.
En 1995 lanzarían su primer single el homónimo "Captain Jack", con el que se darían a conocer en las listas de todo el mundo, siendo un autentico pelotazo en el viejo continente. Este single sería el adelanto de su primer trabajo discográfico "The Mission" (1996). De el que también se extrajeron los singles "Drill Instructor" y "Soldier, Soldier".
A principios del 97, lanzarían su nuevo single "Together And Forever", que formaría parte de su segundo Lp "Operation Dance". Donde también se encontraban las versiones de "Holiday" de Madonna y "Another one bites the dust" de Queen.
"Dream A Dream" sería el titulo del single que lanzarían en 1999, tras el cambio de cantante, siendo Maria Lucia 'Maloy' Lozanes la nueva voz del grupo. Este single obtuvo un éxito moderado. Para resarcirse de este fracaso lanzan un segundo single "Get Up" donde colaboran los Gipsy Kings (¿?). Ambos fueron el adelanto de su nuevo proyecto musical "The Captain's Revenge" (1999).
Tras nuevo cambio de cantante, Anna-Antonia Traue, editan solo en Japón el disco titulado "Top Secret" (2000). Disco que también sería lanzado en el resto del mundo al año siguiente. Como dato curioso destacar que el video del single adelanto del mismo "Iko Iko", fue grabado en Mallorca.
En julio del 2002 mientras trabajaba en lo que sería su siguiente álbum, "Party-Warriors", Fran tendría un aparatoso accidente de tráfico del que saldría ileso.
2004 sería la fecha elegida para la publicación de su nuevo single "Miss Ibiza", dicho single contenía como cara b, una versión del famosísimo tema de los Jackson Five (descanse en paz maestro) "Blame It On The Boogie". Single que formaría parte del disco "Music Instructor"
Tras el vigésimo cambio de cantante, siendo la elegida Sunny, se embarcan en una gira por toda Europa que duraría 6 meses.
Aprovechando un breve paréntesis con el grupo, Fran Gee decide iniciar su carrera en solitario, utilizando el nombre artístico de CJ Jr. Lanzado el single "I Love Reggaeton" (2006), versión libre del famoso tema de Joan Jett. Single que formaría parte del su disco debut titulado "Mama Ines". Alejándose en este disco del habitual estilo de Captain Jack, siendo un disco de reggaeton.
El 17 de octubre de 2006, mientras disfrutaba de unas vacaciones en Palma de Mallorca, Fran Gee sufrió una hemorragia cerebral, permaneciendo durante cuatro días en coma. Dejando este mundo el 21 de octubre del mismo año.
En el 2008 y con dos nuevos integrantes, Bruce Lacy y Jamie Lee, vuelven a la escena discográfica con el single "Turkish bazar", que forma parte de su ultimo disco hasta la fecha "Captain Jack Is Back"
Grupo belga formado a principio de los 90 por el Dj y productor Pat Krimson, la cantante y bailarina de origen turco Zohra y un bailarín un poco ambiguo y extravagante de nombre Fabio.
Con su primer single "Play this song" (1995) romperían las listas de éxitos de media Europa, sobre todo en España e Italia. Donde consiguieron estar durante 4 semanas comandando la lista de singles de nuestro país, manteniéndose durante seis largos meses en el Top 10 de ventas.
En su país natal este éxito no pasó desapercibido, alzándose con el número uno durante 5 semanas. Las ventas de este single serían recompensadas con un disco de oro.
Con la llegada del invierno lanzarían en octubre de 1996, el que sería su single para la época navideña, titulado "Universal Love". Aunque este single solo sería lanzado en Bélgica.
Meses después lanzarían su álbum debut "Tyfoon", un doble larga duración, donde se encontraban los sencillos: "I'm On Fire", "Lift U up", "Play This Song", etc...Disco que alcanzaría las 25.000 copias en un abrir y cerrar de ojos, otorgándoles su segundo disco de oro.
Tras este enorme éxito deciden tomarse un tiempo para descansar, durante esta época Zhora lanzaría su debut en solitario "I Hate 2 Love U", sin mucho éxito. Mientras que Fabio abandonaría el grupo para concentrase en dar clases de baile en su academia de danza.
Tras este breve paréntesis lanzan su nuevo single, "Flashback", donde se mezclan ritmos trance con la melancólica voz de Zhora. A partir de este single cambiarían su estética, influenciada por la cultura japonesa y el manga.
Su siguiente single titulado "Sisters and Brothers", con ligeras influencias de la música disco de los 70, no tendría el éxito esperado. Este single sería el adelanto de su segundo y último larga duración, titulado "Androgyne", del que también se extrajeron los singles "Feel The Vibe" y "Summer In Space"
En septiembre del 2000 Pat Krimson, decide poner fin el proyecto "2 Fabiola" y se marcha a vivir con su novia a Ibiza. Donde funda el sello discográfico "Benimusa Records".
En el 2001 Zhora, junto al productor Kris Vanderheyden formaría el proyecto musical "Punk City" (grupo de tendencia hardcore mezclado con el punk), cuyo primer single fue "The Mission".
Tras 7 años de silencio 2 Fabiola volvería al panorama musical, con dos nuevas cantantes, Loredana de Amicis y Viola Furleo, y con Pat de nuevo como cabeza visible del proyecto. Con el single "Traigth 2 The Top".
El 1 de abril del 2009, lanzaron "Lift it up 2009" su último single hasta la fecha, teniendo octubre de 2009 como fecha de lanzamiento de su nuevo álbum.
Los hermanos Bobby y Martin de Boer ya desde muy pequeños empezaron a experimentar con las mesas de mezclas.
En 1990 lanzarían su primer single, "Can't Help Myself", canción que sería literalmente quemada por las emisoras de radio hasta la saciedad, convirtiéndola en todo un hit dentro de su país natal, Holanda.
Debido a este gran éxito, deciden contratar al rapero Da Smooth Baron MC y a las cantantes Peggy 'The Duchess' y Gale Robinson, dando forma así al grupo.
Con el grupo formado y ellos a los mandos de los platos, lanzan el single "Turn Da Music", con el que seguirán por el camino del éxito, dándose a conocer en todo el mundo.
Tras el lanzamiento de este single, deciden tomarse unas pequeñas vacaciones, durante este tiempo Martin de Boer creó su propio sello discográfico "Dancability Productions", haciendo remixes para artistas como "Twenty 4 Seven", etc. Mientras tanto su hermano Bobby se dedicó a diseñar portadas para cds.
En 1994 los hermanos De Boer deciden reactivar el proyecto, contratando al rapero D-Rock y a la cantante Des'Ray. Lanzando como single adelanto de su disco debut el tema "Never Alone". Todo un éxito a nivel mundial, consiguiendo el número 1 en Israel.
"Dreams" sería el titulo de su siguiente sencillo, otro gran éxito planetario, que ocuparía los puestos de privilegio en diversas listas de ventas. Editando tras este, el tema "Let Me Be Free", un auténtico revienta pistas, su mayor éxito a nivel mundial.
En julio de ese mismo año lanzarían su primer trabajo discográfico, titulado al igual que su anterior single, "Dreams", con muy buenas críticas entre la prensa especializada, al captar perfectamente el espíritu de la música dance.
Entre 1995 y 1996 lanzarían los singles "Fly (Through The Starry Night)", "Come Take My Hand" y "Fairytales", con los que siguieron cosechando un enorme éxito por todo el viejo continente.
Hacia finales del 96 lanzarían su segundo y último disco, bajo el titulo de "2", del cual se extrajeron los sencillos "There's a Key", "One Day" y "I'm Thinkin' of U", donde se alejaban de ese fresco sonido dance para dejarse influenciar por el R & B.
El 5 de febrero de 1998 lanzarían el single "Heaven is here", ya totalmente alejados del dance y más cerca del progressive.
Su tercer disco nunca vería la luz, debido a problemas con la compañía de discos, que por aquella época estaba siendo absorbida por otro sello discográfico.
El 29 de junio del 2001 lanzarían el single "Stand Up And Live". Tras este lanzamiento abandonaría el grupo Des´ray para comenzar con su carrera en solitario. También dejaría el grupo el rapero D-rock, uniéndose al grupo E-life. Dando así lugar a la desintegración del grupo.
De los genios en la sombra, los hermanos De Boer, hace tiempo que no sabemos nada.
Con motivo de la celebración del festival "I love the 90's", celebrado en Bélgica en el 2008, volvieron a subirse juntos sobre un escenario Des´ray y D-rock. Los cuales adelantaron que tenían previsto volver con nuevos canciones en un futuro.
Grupo inglés formado 1985, compuesto por William Naraine (cantante) y sus amigos de la infancia Franco Amato y Andrea de Antoni. Con los que componía y producía los temas.
1991 sería el inicio de una carrera fulgurante, gracias al productor discográfico Roberto Zanetti. Con este en labores de producción grabarían en diciembre de ese mismo año, su mayor éxito de ventas, "Please dont go", cover del tema del mismo titulo de "KC and the Sunshine Band". Auque no fue editado hasta enero del año siguiente, convirtiéndose instantáneamente en todo un éxito en Europa, ocupando lugares de privilegio en las listas de ventas de países como: Austria, Francia, Alemania, España, etc. Las increíbles ventas en Alemania, de 150.000 copias, le llevarían a conseguir el disco de oro.
Tras este fulgurante éxito, graban en directo (aprovechando la gira que estaban realizando por media Europa), el que seria su siguiente sencillo "We All Need Love". Otro éxito inmediato en medio mundo, consiguiendo un meritorio décimo segundo puesto en la lista de ventas de Israel.
Tras estos dos avances, editarían su primer disco, "We All Need Love", del que se extrajeron los singles "Who's Fooling Who" y el villancico "Why (Let's Make It Christmas)". Canción cantada a dúo con Harry Casey, compositor y cantante de del grupo "KC and the Sunshine Band"
"Missing You", sería el titulo de la canción que serviría de adelanto a su segundo disco, "The Blue Album" (1994). Otro gran éxito en países como Holanda, Italia y América Latina.
"Part Time Lover" fue el segundo tema que se extrajo de dicho álbum, otro enorme éxito para el grupo en toda Europa.
El éxito del tema "Run to me" en territorio yanki, les llevaría a realizar una gira por todos los Estados Unidos, pasando por Miami, Daytona y Orlando, entre otras ciudades.
Las ventas de este disco en Brasil fueron increíbles, en solo unas semanas habían vendido más de 300.000 ejemplares, por el que obtuvieron el disco de platino.
En 1995 saldría a la venta "Dancing With An Angel", a dúo con la cantante Sandra Chambers. Convirtiéndose en un éxito arrollador en Italia, Suiza, Australia, Israel, etc.
A principios de 1996, Andrea de Antoni, abandonaría el grupo.
Su tercer álbum, "Forever" (1996) sería producido al entre Italia y Brasil, país en que el grupo siempre tuvo un enorme éxito. Donde consiguieron unas impresionantes ventas en tan solo un mes, 150.000 copias, lo que les valió otro disco de oro.
Tras unas breves vacaciones lanzan nuevo material discográfico en la primavera del 97, el single "Somebody". Adelanto de su siguiente disco "Heaven" (1998).
En el 2003 se atreverían a realizar su propia versión de "Everything I Do (I Do It For You)" de Bryan Adams y de "With or Without You" de U2 (un sacrilegio, que debería estar penado con la cárcel).
Bajo el sello "Triple B Records" lanzarían su último disco hasta la fecha "Pérolas" (2005).
Willam ha seguido vinculado al mundo de la música, uniendo sus fuerzas con DJ Ross en el proyecto "DJ Ross vs. DY". Cuyos singles "Get Up" y "Beat Goes On", han tenido enorme éxitos en la pistas de baile.
Sus canciones eran una mezcla de diferentes estilos musicales, desde el pop más pegadizo, pasando por el dance, rap, techno y unas pequeñas gotas de reggae.
Formado por componentes de diversas nacionalidades: la cantante Balja (de origen turco), los raperos Smooth T (italiano) y el americano Rod D y el bailarín Stephan Browarezyk (alemán).
En 1992 lanzarían su primer single "Fun Factory's Theme". Al que le siguió un año después "Groove Me", ambos como adelanto de su primer larga duración "Non Stop", lanzado el 4 de noviembre de 1994. Siendo editado previamente para el mercado asiático.
Antes de la salida de este disco, Balja abandonaría el grupo, siendo sustituida por Marie-Anett Mey. Según algunos rumores, nunca abandono el grupo, ya que se decía que era la verdadera voz de la banda y que Marie solo ponía la imagen.
En 1996 sale al mercado "Fun-Tastic", su tercer disco. Con canciones tan pegadizas y exitosas como "Celebration", "Do Wah Diddy", "I Love You".
Smooth T dejaría la banda en 1997, seguido de Rod D, Marie Anett y Stephan. Siendo sustituidos por 3 nuevos miembros: Al Walser (cantante y compositor), T-Roc (rapero) y la nueva vocalista femenina llamada Anett Möller.
Ya con la nueva formación lanzarían "Party with Fun Factory", single que se convertiría en todo un exitazo. Tras este lanzamiento lanzarían su disco "Next Generation" (1999). Con el que venderían la friolera de 100.000 ejemplares en todo el mundo.
"ABC Of Music", sería el título de su siguiente larga duración, solo editado para el mercado asiático. Con 14 temas inéditos y dos remixes.
2003 sería el año de la desintegración del grupo. Annett Möller sería la mejor parada ya que actualmente trabaja para la cadena alemana de televisión N-TV.
El productor alemán Rekardo Heilig, organizó en 2007 un casting para buscar componentes para la nueva formación, aunque finalmente no pudo llevar a cabo su idea al no encontrar lo que buscaba.
Recientemente los rumores de que Marie-Anett Mey no cantaba ni en la ducha, fueron finalmente confirmados por Smooth T, que aseguró que la voz que interpretó todos y cada uno de los temas de la banda era la de Balja.
Con una nueva formación, el rapero Hay Douglas, las voces de Jenna y Diana y el bailarín y también rapero DGS, volvieron al panorama musical en el 2008, lanzando el single "Be Good To Me".
Comenzó su carrera musical como cantante country bajo el seudónimo de Johnny Moonshine. No fue hasta 1998 cuando creó al personaje de Dr. Bombay, un taxista hindú vestido de blanco y ataviado con turbante, barba postiza y gafas de sol.
Ese mismo año grabó su primer álbum de música dance titulado "Rice and Curry" , el cual incluyó el pegadizo tema "Calcutta (Taxi Taxi Taxi)", que se convirtió en su mayor éxito comercial y que iba acompañado de un humorístico vídeoclip en el que aparecía conduciendo un taxi por las calles de La India y hacía gala de su voz de Pitufo Makinero. De este hit se grabaron tres versiones: la original de 3 minutos y 20 segundos, una extendida de 4 minutos y 16 segundos y una de mezclas de misma duración que la original. Otros singles de este disco fueron "S.O.S (The Tiger Took My Family)" y el homónimo "Rice and Curry". Un año después grabó un nuevo y último single bajo el nombre de Dr. Bombay llamado "Girlie, Girlie", del que también se editó una versión extendida.
En 2000 regresó al panorama dance utilizando un nuevo seudónimo, en este caso Dr. MacDoo, un personaje ataviado con ropa escocesa, y grabó un único álbum titulado "Under the Kilt", del que se extrajeron dos singles: el de título homónimo y "Macahula Dance".
Tras varios años de ausencia, en 2005 regresó haciéndose llamar Carlito, ahora un personaje de origen mexicano con gorro tradicional del lugar y largos bigotes postizos. Durante ese año grabó los singles "Who's That Boy?" (recomendamos ver este vídeoclip, por ser una experiencia difícil de olvidar), "Poco Loco" y "Fiesta". Al año siguiente grabó el disco "Fiesta", que incluyó los tres singles ya citados, además de otros nueve temas inéditos. Su último trabajo discográfico hasta la fecha ha sido "World Wild" (2007). Como datos curiosos podemos señalar que varios de sus temas han formado parte de la banda sonora de los vídeojuegos " "Beatmania IIDX" y "Samba de Amigo".
Ahora que estamos en pleno veranito y que con este calor apetece estar a la orilla de la playa o en la piscinita con una cervecita bien fría, les traemos la primera parte de un especial que seguramente a la gente que todavía no puede disfrutar de vacaciones le refrescará un poco y le hará más llevadera la rutina diaria.
En este espacio hemos querido reunir esos grupos que en los lejanos 90 (como pasa el tiempo) nos hicieron disfrutar en las míticas terrazas de verano (qué recuerdos).
LA BOUCHE
¿Quién no ha bailado alguna vez su mítico “Be my lover”?, todo un clásico dentro de las pistas de baile y que formaba parte de la colección de singles de cualquier DJ que se preciara.
Grupo dance germano-estadounidense de laboratorio creado por el famoso productor alemán Frank Farian (le debemos el honor de crear a los abominables Boney M y Milli Vanilli), en 1994. Melanie Thornton y Lane McCray fueron sus componentes. Su primer single “Sweet Dreams” lanzado en 1994 fue un autentico bombazo en Europa y Australia, llegando a ser número uno en Italia. Rompiendo literalmente las listas de ventas con su segundo y exitoso single “Be my lover”, logrando un Top 10 en 14 países europeos y consiguiendo un espectacular número 6 en la Billboard. Con él vendieron la friolera de 6 millones de copias en todo el mundo. Dichos singles formaban parte de su primer larga duración “Sweet dreams” (1995).
En 1997 editarían un segundo Lp, “A moment of love”, sólo para el mercado alemán. Algunas de las canciones que componían este disco formaron parte de su nuevo trabajo para el mercado internacional, titulado “SOS” (1998). Con el que no cosecharon el mismo éxito. A destacar el single “You Won't Forget Me”, consiguiendo un paupérrimo lugar en las listas de ventas.
Con la entrada del nuevo milenio Melanie deja el grupo, para labrarse una carrera en solitario, siendo sustituida por Natascha Wright. Ya con la nueva vocalista al frente lanzaron un nuevo single“All I Want”(2000), el fracaso fue tal que Frank Farian decidió disolver el dúo.
Mientras promocionaba su álbum debut “Ready to flight”, un fatídico accidente aéreo sesgó la vida de Melanie Thornton el 24 de noviembre de 2001 cerca de Zurich.
Lane McCray lanzó en el 2002 el que fuera su álbum debut y único hasta la fecha “Naked Songs In The Key Of Love”.
Grupo alemán formado en 1989, por el rapero y productor Olaf "O-Jay" Jeglitza, la cantante Patsy Petersen y el también rapero Shampro. Tras conseguir un moderado éxito con su álbum debut, “On the move”(1990), el sello discográfico “Hansa Records” le ofrece un contrato multimillonario.
Durante la gestación del que sería su single de mayor éxito a nivel mundial, “Another night”, Shampro abandonaría el grupo, pasando a convertirse en dúo.
La primera versión del mega éxito no le convenció al dueño del sello discográfico, que no le gustaba la voz de Patsy, por lo que contrataron una nueva voz para regrabar el tema. Voz que pertenecía Karin Kasar, que sólo participaría en este disco, pero sin acreditar. El tema sería un rotundo éxito a nivel mundial, convirtiendo al disco homónimo en un superventas planetario. Consiguiendo alzarse con el número 2 de la Billboard y también con el 2 en el Reino Unido. Con este disco ganarían un American Music Award en 1995, a la mejor banda revelación. Destacar también los singles "Love And Devotion" y "Come And Get Your Love" , sampleando un tema del grupo “Redbone”. Por esta época se uniría al grupo como segunda vocalista, Vanessa Mason.
En 1996, antes de la publicación de su nuevo trabajo, dejaría el grupo su vocalista original, Patsy Petersen, siendo sustituida por Lisa Cork.
Este enorme éxito provoco que el director del sello discográfico “Arista” en los Estados Unidos, Clive Davis, mostrara interés por su contratación. Para el que publicarían en 1997 “One more time”, con el que no tuvieron mucho éxito, consiguiendo con el single homónimo un decepcionante vigésimo séptimo puesto en la Billboard. Este enorme fiasco dio lugar a la disolución del grupo solo un año después.
O-Jay, el cerebro del grupo, ha seguido con su labor como productor de diversos grupos en su Alemania natal. En el 2006 junto Ich Troje defendería la canción “Follow My Heart" en la semifinales de Eurovisión (ese caduco y rancio festival político), representando a Polonia, sin mucho éxito ya que no pasarían a la final.
A principios del 2009, firmó un contrato con Sony Music para la publicación de dos nuevos discos, marcando como fecha de lanzamiento del primero para finales de año.
Formado en 1989 por el productor y DJ alemán Torsten Fenslau, cuyo primer single “Der Erdbeermund” fue un tema con cierto toque de música house cantado en alemán, y que consiguió un meritorio undécimo puesto en las listas de singles alemanas.
Tras este éxito decide contratar a la cantante Lana Earl y al rapero Jay Supreme para dar forma al nuevo grupo. Su single debut, “I Like You", se convertiría en todo un éxito, consiguiendo un sexto puesto en la Billboard. En 1991 editarían “Horizon”, su debut en el mercado musical.
En 1993 Lana abandona el grupo siendo sustituida por la británica Tania Evans. Ese mismo año editarían su mayor éxito mundial, “Mr Vain”, adelanto del que sería su segundo disco “Serenity”. Single con el que destrozarían las listas de ventas de 13 países como Alemania, Australia y Reino Unido entre ellos, consiguiendo alzarse con el numero uno y vendiendo unas 750.000 copias solo en Alemania, por las que conseguirían un disco de oro.
Disco con el que serían nominados a dos premios ECHO: al artista alemán que más vende en el extranjero y al de mejor productor del año. Premios que ganarían sin mucha competencia.
El 6 de noviembre de 1993 su fundador y productor Torsten Fenslau, moría en un fatídico accidente de trafico en la cuidad de Messel, cerca de Frankfurt.
Tras este duro golpe, su hermano Frank, toma las riendas del grupo convirtiéndose en su manager. Volviendo al panorama musical en 1995 con el disco “Inside out”.
En 1997 con el dance dando sus últimos coletazos, Frank decide que es hora de tomar un nuevo rumbo, dándole al grupo un toque más pop. Sustituyendo para ello a la cantante Tania por Kim Sanders. Un año más tarde abandona el grupo Jay Supreme, mientras preparaban “Metamorphosis” (1998), el que sería su cuarto larga duración.
Tres años más tarde, Jacky Sangster se convertiría en la cuarta voz femenina en ocupar el rol de cantante, con la que lanzarían el single “Insanity” en 2001. Un autentico fracaso en Alemania, pero que consiguió el numero 1 en Israel.
En 2008 editaron su último single hasta la fecha "Your Love", que solo fue publicado en Alemania.
Grupo inglés formado por Dale Longworth y Kevin O'Toole, se conocieron mientras estudiaban ingeniería en Manchester. Poniendo en marcha el proyecto en 1991, su primer trabajo sería la creación de la sintonía de un programa infantil de televisión, “Roobarb”.
Ese mismo año conocerían a Mike Lewis, reputadísimo Dj inglés, al que invitarían a formar parte del grupo. Dándole este un giro radical a su estilo musical, pasando a temas de un cierto toque trance. Siendo "Back To The Bass" el primer single que lanzarían tras la incorporación de éste. Este single le abriría las puertas del sello discográfico “380 Records”, tras barajar numerosos nombres por fin deciden utilizar el pegadizo N-Trance.
Una vez firmado el contrato con el sello discográfico, deciden buscar una cantante que complete el grupo, siendo la elegida Kelly Llorenna.
Aunque uno de sus singles más conocidos "Set You Free” fue grabado en 1992, no pudieron lanzarlo hasta dos años después, por problemas con el sello discográfico. Este retraso no favorecería a las ventas del susodicho, ya que logró un pobrísimo puesto 39 en las listas de ventas de su Inglaterra natal. En 1994 Mike Lewis abandona el grupo tras el nacimiento de su primer hijo.
En octubre de ese mismo año lanzarían un nuevo single “Turn Up The Power", para esta grabación contaron con la cantante Rachel McFarlane y el rapero T-1K, con el que consiguieron el numero 23 en las listas de ventas.
Aprovechando este éxito deciden reeditar su primer single “Set you free”, con el que esta vez, gracias al apoyo recibido en la radio y en la televisión, consiguen el segundo puesto en las listas de singles del Reino Unido. Vendiendo 600.000 copias y convirtiéndose en disco de platino. Consiguiendo entrar en el top 20 de ventas en toda Europa y Australia.
“Electronic Pleasure” (1995), sería el titulo de su primer larga duración. Para la grabación de este disco necesitaron contratar a dos músicos adicionales, Vinny Burns y Snake Davis.
De este disco se extrajo también el single "Stayin' Alive", versión en clave dance del famoso tema de los (simpáticos) Bee-Gees. Este single los haría conocidos a nivel mundial, consiguiendo un enorme éxito en las listas de ventas de todo el mundo.
Su siguiente álbum sería “Happy Hour” (1998), destacar que este disco tenía una versión “Da Ya Think I'm Sexy” de Rod Stewart y "Broken Dreams”, adaptación libre del famoso tema de Mr Mister “Browen Wings”.
Tendrían que pasar once años, para la publicación de su nuevo disco “The Mind of the Machine”(2009), solo lanzado en formato digital para Itunes. Con solo dos temas nuevos y con la incorporación de una nueva cantante.
Dúo creado en 1989 por el productor holandés Ruud van Reijen, formado por el rapero Tony Dawson-Harrison y por la cantante Nance Coolen.
Su primer single “I cant stand it”, se convirtió en un auténtico pelotazo en las discotecas holandesas. Consiguiendo también un nada despreciable séptimo puesto en las listas del Reino Unido. Su siguiente single “Are You Dreamin”, sería lanzado en las navidades de 1989, como adelanto de su primer disco “Street Moves” (1990).
Tras una acalorada pelea con Ruud van Reijen, Tony Dawson abandona el grupo (formando el proyecto musical, “Captain Hollywood”). Tras la marcha de éste, su productor comienza a peinar todo el territorio holandés en busca de un nuevo componente, siendo el elegido el también rapero Stay-C.
Con esta nueva formación lanzarían el single “It Could Have Been You", que no obtuvo el éxito esperado.
El verano del 93 sería la fecha de su despegue a nivel internacional, rompiendo las listas de ventas de todo el planeta con el mega hit “Slave to the music”, adelanto del disco homónimo lanzado a finales del mismo año. Consiguiendo algo rara vez visto en la historia de la música, ser número uno en el mismísimo Japón. Las enormes ventas del disco en la Republica Checa les valdría un disco de platino, siendo el primer grupo dance en conseguirlo.
La aceptación que tuvieron sus dos siguientes singles, “Is It Love” y “Take Me Away”, aumentaron su ya de por si enorme fama mundial.
Su siguiente disco sería lanzado en 1994, bajo el título “I Wanna Show You”, con el que no cosecharon el éxito esperado. Apartándose por un tiempo del panorama musical.
En 1996 tras un largo silencio y el fichaje de una nueva cantante (siendo la afortunada Stella, segunda voz de Haddaway en algunos conciertos), vuelven a un estudio de grabación.
En septiembre de 1997 editarían el que es su último disco hasta la fecha, “24 Hours 7 Days A Week”. Destacando los singles “If You Want My Love" y "Friday Night".
Tras un largo silencio y con una nueva cantante vuelven en el 2007 con un single solo editado en Alemania y Holanda. Su titulo “Like Flames”, todo un éxito de ventas en su pais natal, Holanda.
Antes de dar comienzo a este artículo queremos agradecer a Candela, la autora del blog http://candela123.blogspot.com/ que hemos utilizado como fuente con su autorización. Ella ha sido capaz de recopilar toda la historia del grupo infantil Nins a través de una serie de estupendos artículos en los que ha contado con la colaboración de la fundadora y directora del grupo Marta Minguella y de ex-componentes como Mónica Torrens, las cuales han aportado sus testimonios y también numerosas anécdotas (que en su mayoría no hemos reproducido porque creemos que merecen ser leídas en este blog), así como un amplio material fotográfico. Algo meritorio, dada la dificultad absoluta para encontrar cualquier tipo de información sobre el paradero de los ex-integrantes de muchos grupos infantiles españoles de los años 70 y 80. Aclarado este aspecto, damos paso al artículo, donde hemos hecho una síntesis sobre las primeras y más conocidas formaciones de este grupo, que en más de una ocasión estuvo a punto de formar parte de la sección Misterios sin resolver, algo que el destino finalmente ha impedido. También queremos agradecer la colaboración de nuestro lector Lombard, de la propia Marta Minguella y de Vanessa y Joan, que han aportado datos para mejorar este artículo a través del grupo de Google http://groups.google.es/group/grupo_nins?hl=es
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Como ya hemos señalado en el prólogo, el grupo Nins fue creado y dirigido por la pedagoga Marta Minguella (en el centro en la segunda foto) en 1973. Ella poseía un estudio musical en Barcelona y tenía experiencia como jurado en concursos infantiles. Su objetivo fue instruir musicalmente a un grupo de niños con edades no superiores a los 12 años, pero sin que ello impidiera que desarrollasen su infancia con normalidad, por este motivo evitó que estas actividades pudieran provocar perder horas de clase y juegos y alejarlos del entorno familiar. El objetivo era que ensayasen y actuasen en sus ratos libres sin la necesidad de obtener una remuneración, sin estar ligados a contratos discográficos y sacrificios y que el principal objetivo fuera que se divirtiesen a la vez que entretuviesen a otros niños de su misma edad. Marta siempre cuidó aspectos como la armonía vocal y las coreografías y utilizó una puesta en escena en la que todos aparecían uniformados y dando una imagen de chicos buenos (pese a que fuera de los platós y escenarios eran bastante traviesos).
La primera formación estuvo integrada por las hermanas Laura y Marta Pérez, los hermanos Maite y Santi Llorens, Montse Matas y Javier Abadía. En 1973 Marta los inscribió en un programa concurso musical infantil radiofónico llamado “Niñolandia” de Radio Miramar, donde se proclamaron ganadores con la canción "Los niños de mi cole", algo que despertó un gran interés en los medios de comunicación. El premio del programa consistió en la posibilidad de interpretar este tema en el XIV Festival de San Remo, celebrado en septiembre de ese mismo año, donde también terminaron proclamándose ganadores.
A su regreso, Salvador Escamilla, de Radio Miramar, les produjo su primer disco "Euronins", que incluyó singles como "Leyenda rusa", "Mi seiscientos" o "Napoleón" y que tuvo una buena acogida.
La discografía de esta primer formación también incluyó discos de villancicos. La andadura musical de esta primera formación se extendió hasta 1976 y sólo Laura, que era la benjamina del grupo al haber entrado a la edad de 4 años, se mantuvo en la siguiente formación oficial. Mientras que Monstse, Javi y Santi únicamente prosiguieron en el grupo en una formación puente entre la primera y la segunda.
El resto de miembros abandonaron la formación y fueron reemplazados por otros componentes, algo que era resuelto con delicadeza por Marta Minguella. De este modo, cuando los niños tenían cambios hormonales y de voz, no sufrían ningún trauma y retomaban sus vidas con normalidad, algo que fue una tónica habitual en las posteriores formaciones. El grupo puente entre la primera y segunda formación estuvo integrado por Laura Pérez, Montse Matas, Santi Matas y Javier Abadía, junto a los nuevos componentes Aurora (prima de Marta y Laura), José María Xuclá, Pablo Cardona y los hermanos Quico y Pepe Montuenga. Se mantuvo entre mediados y finales de los 70, tiempo en el que realizaron varias actuaciones en televisión y radios.
Tras finalizar esta etapa, todos ellos abandonaron el grupo con la excepción de Laura. Por otra parte, Pablo Cardona cedió el testigo a su hermano Manuel (perteneciente a la siguiente formación). Además hay que señalar que Pepe y Quico eran hermanos de Ángela y Fina (también de la siguiente formación). La segunda formación comenzó su andadura a finales de 1978 y sus integrantes fueron Manuel Cardona, Agustín Huertas, Mónica Torrens, Laura Pérez y las hermanas Fina y Ángela Montuenga. Esta formación fue quizá la más popular e incluyó actuaciones en programas de éxito como "Fantástico", "La cometa blanca", "Un globo, dos globos, tres globos o "Aplauso". También grabaron un nuevo disco de villancicos, así como un grandes éxitos llamado "Super-éxitos del año" (1978), que incluyó singles como "Las canciones de los peques”, “Gallina Cocova”, “El plátano”, “Mazinger-Z”, “La abeja Maya”, “Orzowei”, “Cantemos juntos” y “Sargento Peppers”. Además recibieron la oferta para representar a España en el Festival de Montecarlo.
En 1979 coincidieron con otros grupos infantiles contemporáneos como Botones o Parchís, creándose una gran complicidad entre ellos, especialmente con los segundos (incluso Tino de Parchís y Mónica tuvieron sus juveniles tonteos amorosos).
Su siguiente trabajo discográfico fue "Vivan los niños", que incluyó temas de producción propia como el de título homónimo y otros como "La banda de los niños", "Como un pajarillo" o "El policía con faldas".
Ese mismo año Manuel abandonó el grupo y su sustituto fue Bruno Huertas (en la foto superior), que conformó la tercera formación junto a su hermano Agustín Huertas, Mónica Torrens, Laura Pérez y Ángela y Fina Montuenga. Poco tiempo después se convirtieron en los representes un aro de juguete llamado Aroman.
Uno de los mayores sustos de esta formación ocurrió cuando Marta y los niños sufrieron un accidente de coche, del que afortunadamente salieron ilesos. Este incidente tuvo un importante eco en la prensa de entonces y fue relatado por ellos mismos en el posterior juicio. En 1980 grabaron "Nins", que fue su disco más exitoso con temas como "Astérix", "El mundo de Ruy" (una versión del tema original que no cantaron ellos) o "Baila claqué", un tema que interpretaron en el programa "300 millones". En mayo de 1980 Agustín Huertas dejó el grupo (aunque durante cierto tiempo siguió colaborando en algunas actuaciones) y su sustituto fue Alex Santfeliu (en la foto inferior). Esta fue la única variación de la cuarta formación. En 1981 Nins estuvo a punto de representar a España en el Festival de Eurovisión, algo que finalmente no se produjo, debido a que su sello discográfico de CARDISC no pudo promocionarlos con medios suficientes y al final TVE se decantó por la cantante Lucía. Posteriormente el grupo actuó en programas como "La cometa blanca".
En la foto: Fiesta de Nins con sus amigos de Parchís y Regaliz (1981), junto a los que compartieron más de una travesura.
Poco tiempo más tarde hubo nuevos cambios en la formación y Ana Comuellas (en el centro en la foto superior) sustituyó a Ángela Montuenga. A su vez, cuando Bruno abandonó el grupo su sustituto fue Marc y cuando se fue Laura Pérez entró Víctor Santfeliu, hermano de Alex . A continuación también fueron abandonando el grupo Ana Comuellas (en 1984) y las veteranas Mónica Torrens y Fina Montuenga.
A mitad de los 80 el grupo siguió en activo con Alex y Víctor Santfeliu, Marc Ginestá, Meritxell Hernández (que sustituyó a Ana Comuellas en 1984), Jesica Ginestá y María Jesús Hernández (que sustituyó a la muy breve Vanessa Cots). Esta nueva formación grabó discos como "Buscando a Nins desesperadamente" (1985) (que incluyó versiones de temas del programa "La bola de cristal" o la cabecera de la serie "El Equipo A", interpretada a mitad de los 80 en una edición especial de Navidad del programa "Un, dos, dos, tres...") , "De película" (1986) y "Sherlock Holmes" (1986), banda sonora de la serie animada japonesa. Otro componente porterior fue Jordi Serra, que permaneció en el grupo entre 1986 y 1987.
Ya en los 90 y en el siglo XXI, otros niños siguieron y siguen manteniendo viva la llama de Nins con nuevos discos y singles y 21 formaciones desde su fundación (por el grupo también pasó Vanessa González, concursante de la cuarta edición de "Operación Triunfo" (2006)).
Marta Minguella y varios ex-componentes crearon la Fundación Nins, que ha desarrollado diversas actividades como ediciones de CD's, creación de portales de cultura y ocio dirigidos a formadores, convocatorias y celebración de concursos o la creación de actividades pedagógicas. En 2005 se lanzó al mercado un nuevo disco de villancicos populares llamado "Vive la Navidad" y en fechas recientes también se editó un disco recopilatorio con 20 grandes éxitos del grupo.
La mayoría de sus miembros han seguido manteniendo el contacto entre ellos y con Marta Minguella (la cual guarda con gran cariño de todas las anécdotas de las actuaciones y de la inevitables travesuras de sus componentes, a los que considera como sus hijos). En lo relativo a la vida personal y profesional de los componentes más recordados, hay que señalar lo siguiente:
Marta Pérez (la primera Nins) está casada y tiene 2 hijos. Su hermana Laura Pérez es médico, stá casada y es madre de 4 hijos. Maite Llorens es bióloga, está casada y es madre de dos hijas. Su hermano Santi Llorens es diseñador de joyas, está casado y tiene dos hijas. Montse Matas trabaja como relaciones públicas en una cadena hotelera, está separada y es madre de un hijo. Javier Abadía es economista, tiene un Master en Derecho y es licenciado por el IESE barcelonés. Está casado y es padre de 5 hijos,
Aurora dirige una agencia publicitaria y es madre de una hija. José María Xuclá, es físico nuclear y reside fuera de España.
Mónica Torrens está casada y es madre de 3 hijos. Trabaja como pedagoga y maestra en un colegio de Barcelona (en la segunda foto aparece junto a su amigo Tino Fernández, ex-integrante de Parchís).
Pablo Cardona es economista, profesor y director de una sección de la IESE barcelonesa. Ha colaborado en la Fundación Nins. Su hermano Manuel Cardona estudió Derecho y actualmente es sacerdote. Quico Montuenga empezó a estudiar Medicina, pero abandonó la carrera para ejercer como sacerdote y actualmente está afincado en una parroquia madrileña. Su hermano Pepe Montuenga está casado, es padre de 7 hijos. Ejerce como abogado, tiene un Master en Economía y es Vicepresidente de la Fundación Nins. Respecto a sus hermanas Ángela y Fina Montuenga, hay que decir que Ángela es periodista (colabora en el diario La Vanguardia y en un programa de radio), abogada y ha estudiado Humanidades. Está casada y es madre de 5 hijos. También es la actual presidenta de la Fundación Nins. Fina estudió Enfermería y Magisterio. Durante un tiempo como enfermera, pero actualmente se dedica a los niños.
Agustín Huertas ejerció como abogado, notario y procurador en los tribunales y estaba casado. El 24 de marzo de 2009 falleció víctima de un accidente de moto. La multitudinaria misa de su funeral fue oficiada por su gran amigo Manuel Cardona. Este trágico suceso ha supuesto un duro golpe para la "familia Nins".
Su hermano Bruno Huertas es abogado especializado en Derecho Laboral y es padre de un hijo.
Alex Santfeliu vive en Suiza con su esposa y 3 hijos. Se licenció en ESADE y trabaja en Ginebra en una empresa norteamericana.
Su hermano Víctor Santfeliu es ingeniero industrial y actualmente colabora en la obras de AVE en Gerona. Está casado.
Ana Comuellas está casada con un empresario con el que ha tenido 4 hijos y con el que colabora en unos complejos hoteleros. También colabora en sponsors de comida para asociaciones benéficas y fundaciones.
Marc Ginestá abandonó el grupo en 1987. Años más tarde se licenció en Administración y Dirección de Empresas y realizó varios Masters. Ha trabajado en empresas de ámbito internacional como director y miembro del departamento de investigación de mercados.
Meritxell Hernández permaneció en el grupo hasta 1987. Tras completar sus estudios, se licenció en Psicología y actualmente ejerce esta profesión. Está casada y es madre de dos hijos.
Jesica Ginestá es hermana de Marc. Entró en Nins en septiembre de 1984 y finalizó su andadura en mayo de 1987 Posteriormente terminó sus estudios y se licenció en Psicología. Actualmente está casada es madre de y tres hijos.
Vanessa Cotssólo formó parte del grupo durante el verano de 1985 como sustituta de Fina. En septiembre fue reemplazada por Maria Jesús Hernández. Actualmente se dedica a la industria del comercio.
María Jesús Hernándezes la hermana pequeña de Meritxel. Comenzó en el grupo en septiembre de 1985 y finalizó su etapa en mayo de 1987. Está casada, es madre de una hija y actualmente trabaja como decoradora
Jordi Serra sustituyó a Alex en 1986. Su entrada en el grupo se debió a un programa de radio en el que colaboraba y donde entrevistó a los Nins y posteriormente contactó con Marta para formar parate de Nins. Tiene una hermana mayor.
En la foto: Marta Minguella posando junto al actor Roger Moore en una Gala de Unicef.
En la foto (de izquierda a derecha): Laura Pérez, Ángela Pérez, Fina Montuenga, Ana Comuellas, Marta Minguella y Mónica Torrens.
En la foto: Marta Minguella tras recibir la Medalla de Oro Europea por su Trayectoria Profesional de una Vida en el apartado de Cultura, junto a Ángela Montuenga, Ana Comuellas y Mónica Torrens.
En la foto (de izquierda a derecha): Agustín Huertas, Ana Comuellas, Ángela Montuenga, Fina Montuenga, Marta Minguella, Mónica Torrens, Laura Pérez, Bruno Huertas y Manuel Cardona.
En la foto: Marta Minguella con Axel79 (uno de los creadores de Que fue de en el Salón del Comic de Barcelona el día 29 de mayo de 2009.
Juan Guillermo Aguirre, conocido artísticamente como Memo Aguirre nació en 1951 en Chile.
De adolescente formó parte del grupo Los Sacros y en 1971 se trasladó a Estados Unidos, concretamente a San Francisco, California. Durante un tiempo ejerció como cantante callejero interpretando temas de Elvis Presley y posteriormente comenzó a actuar en diversos bares de San Francisco. Acto seguido empleó el seudónimo de Santiago Vinias para actuar en cruceros, incluyendo el barco donde se filmaba la serie "Vacaciones en el mar".
A mediados de los 70 le llega la oportunidad de su vida al ser contratado por la compañía Sound Connection Studios de Miami para componer e interpretar las sintonías en castellano de series norteamericanas y japoneses para su emisión en Sudamérica y España, una tarea que también prolongó durante la década de los 80. Su buena voz y estilo de pop-rock electrónico junto a sus baladas, fueron utilizadas en una larga lista de pegadizos temas centrales. Entre sus primeros trabajos figuró el tema "Superhéroes", dedicado a las primeras series basadas en cómics de Marvel que fueron producidas originalmente a mediados y finales de los 60: "Capitán América", "Hulk", "Iron Man", "Thor" y "Namor".
Tras la buena acogida este trabajo llegaron otros temas centrales de series de Marvel como "Los Cuatro Fantásticos", "Spider-Man" o "Mujer Araña". Estos trabajos los combinó con otras series norteamericanas como "Sport Billy", "Popeye el marino", "Flash Gordon" o "He-Man y los Masters del Universo" y numerosas series de anime japonesas como "La pequeña Lulú", "Fábulas del bosque verde", "Festival de robots", "Capitán Futuro", "El Galáctico", "El Gladiador", "El misterio de la flor mágica", "El gladiador", "Supermegratron, "Rey Arturo", "Ulises 31", "La ballena Josefina", "Grand Prix". Otras de sus composiciones fueron utilizadas en series europeas como la francesa "Espartaco", la alemana "Vicky el vikingo" o en el programa chileno infantil "Pipiripiao".
Al mismo tiempo también compuso otros temas centrales que luego fueron cantados por otros intérpretes como fue el caso de "Marco", "Heidi" y "La abeja Maya" (las tres cantadas por Mónica Victoriano) y "Candy Candy" (interpretada por Salomé Anjari). Las ediciones de los discos de todas estas bandas sonoras fueron grandes éxitos de ventas en Sudamérica y España y forman parte de la memoria colectiva de toda una generación, sin embargo su rostro siempre fue poco identificable.
De regreso a Chile y tras más de una década en la que poco se supo sobre su paradero, en el siglo XXI aprovechó el revival nostálgico y sacó a la venta dos discos recopilatorios que contenían todas las canciones citadas anteriormente y a partir de ese momento empezó a utilizar el seudónimo de Capitán Memo. El primero de estos álbumes llevó el título de "El regreso de los robots" (2004) y constó de 16 temas y el segundo fue "Grand Prix" (2005), en el que contó con colaboraciones de Mónica Victoriano y Salomé Anjari.
Ambos álbumes gozaron de un importante éxito de ventas (discos de oro incluidos) y provocaron que volviese a actuar en las televisiones e iniciase una gira por España, México y Panamá, algo que le permitió quitarse esa espinita que tenía clavada cuando en el pasado no pudo interpretar sus canciones ante un público masivo. Actualmente reside en México y continúa en activo. En declaraciones recientes ha manifestado que cumplió su misión de revivir aquella nostalgia animada de la que él fue parte y ahora quiere hacer su propia música.
TEMAS CENTRALES DE SERIES ANIMADAS COMPUESTOS O INTERPRETADOS POR MEMO AGUIRRE:
El dúo musical infantil y español Botones estuvo integrado por los hermanos José Andrés y Juan Pedro Aparicio.
En 1979 se dieron a conocer gracias "Don Quijote y Sancho", el tema central de la serie animada basada en "Don Qujiote de La Mancha" de Miguel de Cervantes, que fue dirigida por Cruz Delgado para TVE. Esta canción fue compuesta por Juan Pardo y llegó a convertirse en disco de oro. A raíz de este éxito, los dos hermanos comenzaron a realizar apariciones televisivas en programas como "Aplauso", donde fueron presentados por José Luis Fradejas. Para esta actuación uno de ellos emulaba a Don Quijote sujetando una lanza y un escudo y montando en burro.
En 1980 Juan Pardo se encargó de producir el primer álbum del dúo, titulado "Baby Rock". Este disco estuvo integrado por singles compuestos por el propio Pardo como "Para pedirte perdón", "Bésame mami" o "Me voy a enamoriscar", junto a diversas versiones de clásicos del pop-rock como "Popotitos", "Doctor brujo" o "Presumida".
Poco tiempo más tarde grabaron "Xanadu/Eso está bien", su single más insólito, que luego se incluyó en el disco "Xanadu" y que como su título indicaba, incluyó una versión en castellano del tema central de la película musical norteamericana y maldita homónima (una canción que en su versión original en inglés había sido interpretada por Olivia Newton-John, protagonista del film junto a Michael Beck y Gene Kelly). Para mayor alarde de exotismo, hay que señalar que en esta versión española, los Botones estuvieron respaldados por Juan Pardo y Los Pecos, que se encargaron de realizar los coros.
En 1982 grabaron su tercer y último LP, que llevó por título "Canta con botones". Este trabajo fue producido y contó con canciones de Álvaro Nieto y entre sus singles figuraron una versión del tema central de la serie "Ulises XXI" (menos popular que el tema central oficial interpretado por el músico chileno Memo Aguirre), "Que pena de verano" o "Vamos de excursión", participando con esta última en el Festival Benidorm. Este disco pasó bastante desapercibido y provocó la disolución del dúo.
Poco tiempo más tarde, José Andrés y Juan Pedro decidieron abandonar el mundo del espectáculo y permanecieron alejados de la vida pública durante muchos años, sin que hubiese información alguna sobre su paradero. El día 10 de marzo de 2009 realizaron una pequeña aparición en el programa nostálgico de TVE "Los mejores años de nuestra vida", donde fueron entrevistados brevemente por Carlos Sobera y donde ambos explicaron que actualmente trabajan juntos en una empresa de marketing. En este programa también se reencontraron con el presentador José Luis Fradejas, justo 20 años después de aquella actuación en "Aplauso".
CANCIONES Y ACTUACIONES DE BOTONES:
- "DON QUIJOTE Y SANCHO", TEMA CENTRAL DE LA SERIE DE ANIMACIÓN "DON QUIJOTE DE LA MANCHA" (1979):
Sin With Sebastian es el seudónimo utilizado por el artista y compositor alemán Sebastian Roth.
Su entrada en el mundo discográfico tuvo lugar en 1995 cuando él mismo contó con la colaboración de la productora y cantante Inga Humpe para grabar su single "Shut Up (and Sleep With Me)", uno de esos temas dance festivos y con un estribillo pegadizo que tanto proliferaron en las emisoras de radio y pistas de baile en los 90.
Este hit alcanzó la primera posición en las listas de ventas de países como España, Austria, Finlandia y Lituania y se colocó en el top 10 en numerosos países europeos. Por otra parte, en Gran Bretaña alcanzó un puesto 44 y en Estados Unidos se colocó en el puesto 26 en las listas de maxisingles. El tema vino acompañado de un popular vídeoclip donde destacaba la fotografía colorista, los tejidos de peluche y los estampados de leopardo y el maquillaje de Sebastian, que aparecía en el vídeo acompañado de una bella corista.
Tras la buena acogida del single, en 1996 se grabaron varios remixes de la misma canción y ese mismo año actuó en el concierto "La Fiesta Más Dance 2", celebrado en Santa Cruz de Tenerife. También en 1996 grabó su primer disco bajo el título de "Golden Boy". Este trabajo pasó bastante desapercibido y en 1997 únicamente grabó un dueto junto a la cantante Marianne Rosenberg titulado "He Belongs to me".
Posteriormente permaneció un largo periodo alejado de los medios de comunicación hasta que en 2007 grabó un nuevo single titulado "Fuck You (I am in Love)", del que luego se realizaron varios remixes a lo largo del año. En este trabajo se volvió a encargar de ejercer como vocalista, productor y responsable de realizar las mezclas, contando además con la colaboración del músico Tom (guitarra y teclados). En 2008 ha grabado un nuevo trabajo titulado "Punk Pop! EP". "SHUT UP (AND SLEEP WITH ME)" (1995):
ACTUACIÓN EN "LA FIESTA MÁS DANCE 2" (1996) DE SANTA CRUZ DE TENERIFE INTERPRETANDO "SHUT UP (SLEEP WITH ME)":
El grupo Right Said Fred fue creado en 1989 por los hermanos británicos Richard (vocalista, nacido el 22 de septiembre de 1953 en Sussex (G.B.)) y Fred Fairbrass (guitarra española, nacido en 3 de noviembre de 1963) y Rob Manzoli (guitarra eléctrica y encargado de realizar las mezclas de sonido, nacido en 1953). El nombre del grupo hacía referencia a una canción de mismo título que hizo popular el cantante Bernard Cribbins en 1962.
Antes de crear el grupo, Richard ya tenía experiencia previa en el mundo del espectáculo al haber aparecido como bajista en el vídeoclip "Jazzin' For Blue Jean" (1984) de David Bowie y Fred había realizado un breve papel como actor secundario en el drama musical "Corazones de fuego" (1986), dirigido por Richard Marquant y protagonizado por Bob Dylan y Rupert Everett.
En 1991 grabaron su primer single "I'm to Sexy", un tema pegadizo y orientado a la música dance, que desde un tono paródico, bromeaba sobre la vanidad de los modelos masculinos. El tema vino acompañado de un vídeoclip en el que Richard y Fred aparecían vestidos con chaquetas de colores fuertes y sin camisa o usando camisetas de rejilla y pantalones ajustados. Este single fue todo un éxito de Gran Bretaña, permaneciendo en el puesto número 2 de las listas británicas durante 6 semanas consecutivas y se convirtió en un himno para la comunidad gay. La parte instrumental estaba basada en el coro de la canción "Dance with the Devil" de Cozy Powell (que a su vez provenía del tema "Third Stone from the Sun" de Jimmy Hendrix).
A principios de los 90 este hit también se convirtió en un éxito mundial y triunfó en Estados Unidos, llegando incluso a formar parte de la banda sonora de la taquillera comedia norteamericana "Dos viejos gruñones" (1993), protagonizada por los veteranos Jack Lemmon, Walter Matthau y Ann-Margret y años después también se incluiría en films como "Beverly Hills Ninja: la salchicha peleona" (1997), "BASEketball" (1998), "La cosa más dulce" (2002) o "El hombre de la casa" (2005), además de en un episodio de "Los Simpson".
Su siguiente single fue un dueto junto a la cantante Jocelyn Brown titulado "Don't Talk Just Kiss", que alcanzó la tercera posición en las listas de ventas británicas. Con el tercer sencillo, lograron su primer número 1 británico (pese a que fue menos vendido que los anteriores) con un tema pop con aires jazzísticos que estaba muy alejado de la música de baile y que se tituló "Deeply Dippy". La buena acogida de estas tres canciones provocó que en 1992 grabaran su primer álbum "Up", que alcanzó el puesto 46 en Estados Unidos. En 1992 también salió al mercado un EP benéfico que reunía versiones de los tres exitosos singles del grupo interpretados por otros artistas como The Rockingbirds ("Deeply Dippy"), Flowered Up ("Don't Talk Just Kiss) y Saint Etienne ("I'm Too Sexy").
Su segundo trabajo fue "Sex & Travel" (1993), cuyo single más destacable fue "Stick it Out", que alcanzó una cuarta posición en Gran Bretaña. El resto de sencillos de este álbum tuvieron peor suerte en tierras británicas, ya que "Bumped" llegó al puesto 32 y "Hands Up (4 Lovers)" al 60.
En 1994 su single "Wonderman" fue incluido en la banda sonora del vídeojuego de Sega "Sonic 3". Con su tercer disco "Smashing" (1996) no captaron la atención del público y por esta razón se trasladaron a Alemania para colaborar con el grupo dance U96.
Al margen de su faceta como cantante, Richard, que hizo pública su bisexualidad, entre 1996 y 1999 presentó un programa en la cadena BBC2 llamado "Gaytime Tv", un espacio orientado hacia la comunidad gay. Su experiencia como presentador se prolongó en con el concurso "The Desert Forges" (2000-2001), emitido por la cadena británica Channel 5. Tras varios años de silencio, en 2001 "Right Said Fred" lanzó en Alemania el single "You are My Mate", que además de ser el himno de la Selección Nacional de Rugby de Sudáfrica, también entró en el puesto 18 en Gran Bretaña y permaneció en el top 100 germano durante 23 semanas.
Ese mismo año grabaron un nuevo álbum titulado "Fredhead", que obtuvo una gran acogida en Alemania (donde fue número 2), Austria y Suiza. En este trabajo el compositor y productor Clyde Ward se encargó de reemplazar a Rob Manzoli. Su siguiente álbum fue "Stand Up" (2002), que llegó a ser Disco de oro en Alemania y además la canción homónima fue número 1 en Japón y se utilizó en diversos eventos deportivos. En 2005 Richard participó en la serie documental de temática musical "Girls and Boys: Sex and British Pop". En 2006 lanzaron el disco "For Sale" y en 2007 grabaron "I'm Too Sexy 2007", una nueva versión de su mayor hit, que poco se diferenciaba de la original, y que alcanzó el puesto 56 en Gran Bretaña. En mayo de ese mismo año ambos acudieron una marcha en Moscú para conmemorar el 14 aniversario de la descriminalización legal de la homosexualidad en Rusia y durante el acto fueron agredidos por grupos ultra-nacionalistas y miembros de la Iglesia Ortodoxa de Rusia. A consecuencia de este incidente, Richard sufrió una herida en un ojo y en la nariz. En 2008 Richard y Fred han intervenido como actores en la película británica "Cowboys and Indians". Por otra parte, Richard, que en los últimos años ha sido un conocido activista en favor de los derechos de los homosexuales, ha declarado su intención de presentarse como candidato a alcalde de Londres en las elecciones que tendrán lugar en 2008.
"I'M TOO SEXY":
RIGHT SAID FRED CON JOCELYN BROWN "DON'T TALK JUST KISS":
Su mayor popularidad llegó en 1983 al interpretar a la guapa y asustadiza novia de Michael Jackson en el magistral y emblemático videoclip "Thriller", dirigido por John Landis.
En 1992 fue detenida por posesión de cocaína y se sometió a rehabilitación. Pese a estar alejada del mundo del espectáculo, en algunas ocasiones ha sido entrevistada en documentales sobre los vídeoclips, la música de los 80 y sobre la figura de Michael Jackson como "VH-1 Where Are They Now?" (2000), "I Love 1980's" (2001), "Never Mind the Buzzcocks" (2002), "The Essential Michael Jackson" (2002) y "VH-1 Where Are They Now: Video Vixens" II (2003). En poco tiempo antes del fallecimiento de Michael Jackson, demandó al cantante exigiendo un porcentaje de los beneficios por haber participado en "Thriller". Actualmente reside en Sacramento con su hija Iam.
Un año más tarde fue seleccionada para aparecer en el vídeoclip "Uptown Girl" del cantante Billy Joel. En él interpretaba a hermosa una modelo que aparece en una valla publicitaria de cosméticos Uptown y que era el objeto de deseo de un mecánico (Billy Joel). Poco tiempo más tarde, y para fortuna de éste, ella terminaba apareciendo en este lugar cuando va a reparar el coche que conducía su chófer. Ese mismo año escribió el libro de consejos de belleza y ejercicio "Christie Brinkley's Outdoor Beauty & Fitness Book".
Dos años más tarde inició su andadura como actriz, realizando un papel secundario en "Mad Max: Más allá de la cúpula del trueno" de George Miller. Sus siguientes trabajos interpretativos los llevó a cabo en películas neozelandesas poco destacables como "Illustrious Energy" (1987) y "Desperate Remedies" (1993). También participó en series de misma nacionalidad como "Gloss" (1987) y "Shortland Street" (1992). Además fue actriz invitada en otras producciones televisivas como "Soldier, Soldier" (1993) y "Letter to Blanchy" (1996). Tras estos trabajos abandonó su carrera actoral para dedicarse al mundo de la cocina y actualmente combina su labor en su propio restaurante llamado "Soul", con su participación en un programa de cocina de la televisión neozelandesa de nombre "Asia Down Under". En 2008 regresó brevemente a la actuación para participar en 4 episodios de la serie neozelandesa "The Jaquie Brown Diaries". En su tiempo libre le gusta plantar orquídeas y correr maratones.
LISA STAHL: LA CHICA DE "CARELESS WHISPER" DE GEORGE MICHAEL" (1984):
Tras esta carta de presentación realizó pequeños papeles como actriz en películas como "Invasión USA" (1985), "Shallow Grave" (1987) o "Heart Condition" (1990). A lo largo de los años 80, 90 y a comienzos del siglo XXI fue actriz invitada en las series "Luz de Luna", "Operación Trueno", "Ellen", "Los vigilantes de la playa", "La ley de Burke", "Renegado", "Murphy Brown", "Los vigilantes de la noche", "Medias de seda", "Pacific Blue", "VIP" y "Salto al infinito". Entre 1994 y 1995 fue azafata en la versión norteamericana de "El precio justo". En 1996 realizó una breve intervención en "Jerry Maguire y en 1998 presentó el programa "Million Dollar Flamingo Fortune". Su último trabajo interpretativo hasta la fecha lo llevó a cabo en la película de serie B "Torture TV" (2002).
A lo largo del resto de la década de los 80 y 90 se mantuvo muy activa en la televisión británica gracias a series como "Oliver Twist" (1985) y "Three Up, Two Down" (1985-89), al tiempo que fue actriz invitada en "Lovejoy". En 1991 fue Angelíque en la serie de terror norteamericana "Vampiros", que se mantuvo una sola temporada en antena. En 1992 participó en la serie británica "Cluedo" y realizó un papel de reparto en "Maridos y mujeres" de Woody Allen. Un año más tarde retomó su experiencia en los videoclips apareciendo en "I Feel You" de Depeche Mode. En la década de los 90 actuó en películas como "Mira quien habla ahora" (1993), "El Dr. Jekyll y la señora Hyde" (1994), "Drácula, un muerto muy contento y felíz" (1995) de Mel Brooks, "Robinson Crusoe" (1997) y "La sombra del faraón" (1998). En el siglo XXI participó en series británicas recientes como "Night and Day" (2001), "The Bill" (2003-2004), "Agatha Chirstie: Poirot" (2004), "Hollyhoaks" (2008-2009) y "Casualty" (2007-2009). Su carrera interpretativa se completa con obras teatrales como "The New Statesman", "Ghosts", "The Lady's Not for Burning", "Juguetes en el ático", "El crisol", "Jacqueline Bouvier Kennedy Onassis" y "Monólogos de la vagina". En lo personal ha estado casada en tres ocasiones: su primer esposo fue Simon Boswell, con el que tuvo un hijo. Luego estuvo unida a los actores Luke Lestemaker (1991-95) y David Price (1999-2003).
Tras varios años de ausencia, en 2005 regresó haciéndose llamar Carlito, ahora un personaje de origen mexicano con gorro tradicional del lugar y largos bigotes postizos. Durante ese año grabó los singles "Who's That Boy?" (recomendamos ver este vídeoclip, por ser una experiencia difícil de olvidar), "Poco Loco" y "Fiesta". Al año siguiente grabó el disco "Fiesta", que incluyó los tres singles ya citados, además de otros nueve temas inéditos. Su último trabajo discográfico hasta la fecha ha sido "World Wild" (2007). Como datos curiosos podemos señalar que varios de sus temas han formado parte de la banda sonora de los vídeojuegos " "Beatmania IIDX" y "Samba de Amigo".
Juan Guillermo Aguirre, conocido artísticamente como Memo Aguirre nació en 1951 en Chile.
El dúo musical infantil y español Botones estuvo integrado por los hermanos José Andrés y Juan Pedro Aparicio.
Sin With Sebastian es el seudónimo utilizado por el artista y compositor alemán Sebastian Roth. 
"SHUT UP (AND SLEEP WITH ME)" (1995):
El grupo Right Said Fred fue creado en 1989 por los hermanos británicos Richard (vocalista, nacido el 22 de septiembre de 1953 en Sussex (G.B.)) y Fred Fairbrass (guitarra española, nacido en 3 de noviembre de 1963) y Rob Manzoli (guitarra eléctrica y encargado de realizar las mezclas de sonido, nacido en 1953). El nombre del grupo hacía referencia a una canción de mismo título que hizo popular el cantante Bernard Cribbins en 1962. 
