LAS CHICAS BOND (1987-1989)

Tras la despedida de Roger Moore en el papel de James Bond con "Panorama para matar" (los productores consideraron que ya se le veía demasiado mayor para la saga), su sustituto fue Timothy Dalton. Al mismo tiempo se trató de volver a un enfoque menos autoparódico y cercano a los primeros films protagonizados por Sean Connery y por otro lado, Dalton infundió al personaje de una mayor sobriedad en la pantalla que se aproximaba al espíritu de las novelas originales.

Su primer film como el Agente 007 fue "007: Alta tensión (1987), donde Bond se enfrentaba al general soviético Georgi Koskov (Jeroem Krabbe), el cual pretende asesinar a una serie de agentes secretos tanto británicos como soviéticos. Este largometraje fue escrito por Richard Maibaum y Michael G. Wilson, tuvo una banda sonora compuesta por John Barry y el tema central fue interpretado por Aha. El largometraje obtuvo una buena acogida comercial y seguía las pautas tradicionales de la saga.

Dos años más tarde se estrenó "007: Licencia para matar" (1989), un largometraje donde se desmitificaba al personaje para aportarle un mayor grado de humanidad. El guión fue escrito una vez más por Michael G. Wilson y Richard Maibaum, mientras que la banda sonora la compuso Michael Kamen y el tema central fue interpretado por Gladys Knight.

Esta entrega resultó curiosa por sus variaciones argumentales y por tener una factura cercana al cine de acción norteamericano de los años 80, pero no obtuvo la acogida comercial esperada (aunque su relativo fracaso fue mucho menor a lo que se dijo en su momento) a consecuencia de que tuvo problemas de promoción, además de tener una dura competencia en la taquilla con otros films que lo eclipsaron.

En ambos films Desmond Llewelyn volvió a ser Q y Robert Brown interpretó a M para poco tiempo más tarde retirarse de la interpretación (falleció en el 11 de noviembre de 2003 en Gran Bretaña). Mientras que Caroline Bliss se encargó de sustituir a la entrañable Lois Maxwell en el papel de Moneypenny.

En lo relativo a las chicas Bond de esta tercera etapa, las tres actrices elegidas resultaron ser muy poco carismáticas en comparación con las intérpretes de las etapas anteriores:

MARYAM D'ABO: KARA MILOVY EN "007: ALTA TENSIÓN" (1987):

Nació el 27 de diciembre de 1960 en Londres (G.B.).

De padre alemán y madre norteamericana, es hermana de la también actriz Olivia d'Abo (popular por interpretar a Karen Arnold, la hermana de Kevin en la serie "Aquellos maravillosos años"). Durante su infancia su familia viajó constantemente, razón por la que creció en ciudades como París y Génova.

Debutó en el cine en 1983 con película la británica de ciencia-ficción "X-tro". Un año más tarde fue secundaria en el drama "Un amante francés". Sus siguientes trabajos los realizó en la pequeña pantalla con la miniserie "Master of the Game" (1984) y el telefilm "Arthur the King" (1985). En 1985 hizo otra colaboración de reparto en el drama musical "Noches de sol" de Taylor Hackford y en 1986 actuó en la miniserie "If Tomorrow Comes".

En 1987 fue la violinista rusa Kara Milovy en "007: Alta tensión". Ese mismo año participó en el telefilm francés "Les Idiots" y un año después intervino en la serie norteamericana de ciencia-ficción "Something Is Out There", de la que tan sólo se grabaron 8 episodios.

A principios de los 90 siguió vinculada a la televisión con el telefilm "Not a Penny More, Not a Penny Less" (1990) y fue actriz invitada en las series "Les cadavres exquis de Patricia Highsmith", "Se ha escrito un crimen" e "Historias de la cripta". También comenzó a ser una intérprete habitual en películas de bajo presupuesto destinadas al mercado del vídeoclub como "Besos en la oscuridad", (1991), "Shootfighter: Fight to the Death" (1992), "Tomcat: Dangerous Desires" (1993) o "Double Obsession" (1994).

Tras intervenir en dos films británicos medianamente aceptables titulados "La versión de Browning" (1994) y "Solitario para dos" (1995), siguió vinculada a las películas de serie B con "Timelock" (1996), "An American Affair" (1997), "Cambio de rumbo (1998) o "En el punto de mira" (2001), esta última junto a un devaluado Christopher Lambert.

En 2002 dio vida a Amalia Guishar en una versión televisiva de "Dr. Zhivago" y en 2003 fue la Reina Hecuba en el telefilm "Helena de Troya". En 2004 protagonizó el thriller norteamericano "Tresspassing", aunque últimamente ha estado vinculada al cine francés con la comedia de acción "San-Antonio" (2004) y el drama "El infierno" (2005). En 2006 ha estrenado en vídeo la película "The Prince & Me 2". También podemos señalar que en 2002 fue la presentadora, guionista y productora del documental "Bond Girls Are Forever", en el que colaboraron las ex-chicas Bond Ursula Andress, Honor Blackman, Jill St. John, Jane Seymour, Maud Adams, Lois Chiles, Carey Lowell, Halle Berry y Rosamund Pike. En 2005 escribió y produjo un segundo documental titulado "Bearing Witness", centrado en las mujeres dedicadas al periodismo de guerra. Desde 2003 está casada con el director británico Hugh Hudson.

CAREY LOWELL: PAM BOUVIER EN "007: LICENCIA PARA MATAR" (1989)

Es hija de un conocido geólogo, razón por la que pasó su infancia en Lybia. Tras viajar por varios países, su familia regresó a Estados Unidos. En el instituto fue descubierta por un miembro de la agencia de modelos Ford y poco tiempo más tarde se convirtió en modelo para firmas como Ralph Lauren o Calvin Klein, participando también en campañas publicitarias de la marca "Johnnie Walker".

En 1986 debutó como actriz con la película "Dangerously Close" (1986). Su carrera prosiguió con comedias de escasa importancia como la norteamericana "Club Paraíso" (1986) o la alemana "Lo mío y yo". Durante el rodaje de esta última conoció al actor y director Griffin Dunne, con el que se casó en 1989 y tuvo una hija en llamada Hannah en 1990.

En 1989 fue la agente de la CÍA Pam Bouvier en "007: Licencia para matar". En 1990 participó en la película de terror "La tutora" de William Friedkin. En 1993 actuó en la serie "Ellas dan el golpe", versión televisiva de la película de 1992, de la que sólo se emitieron 6 episodios.

A mediados de los 90 fue secundaria en films como "Algo para recordar" (1993), "Un asunto de amor" (1994) y "Leaving Las Vegas" (1995).

En 1995 se divorció de Griffin Dune y al año siguiente fue dirigida por éste en el cortometraje "El rey de la movida" (1996). En 1996 logró destacar en televisión gracias a su incorporación a la serie "Ley y orden", donde dio vida a Jamie Ross. Permaneció en la serie durante 5 temporadas, abandonándola en 2001.

Durante la emisión de "Ley y orden" fue actriz de reparto en la comedia "Criaturas feroces" (1997) y apareció como actriz invitada en las series "Homicidio" y "Big Apple". En 2003 protagonizó el telefilm "More Than Meets the Eye: The Joan Brock Story". En 2005 actuó en el premiado telefilm "Empire Falls" y volvió a interpretar a Jamie Ross en dos episodios de "Law & Order: Trial by Jury", tercera y menos exitosa serie surgida como spin-off de "Ley y orden". En 2006 ha participado en dos episodios de la serie "Six Degrees". Desde 2002 está casada con el actor Richard Gere y ambos son padres de un hijo llamado James Jigme.

TALISA SOTO: LUPE LAMORA EN "007: LICENCIA PARA MATAR" (1989)

Nació el 27 de marzo de 1967 en Nueva York (USA).

Hija de padres portorriqueños, su familia emigró a Brooklyn y luego a Massachusetts. Comenzó a ejercer como modelo a los 15 años, ocupando las portadas de revistas como "Vogue", "Glamour" y "Sports Illustrated".

Su primer papel como actriz lo llevó a cabo en la película "Spike of Bensonhurst" (1988). Tiempo nás tarde posó para la revista "Playboy" y fue contratada para interpretar a Lupe Lamora, la novia del traficante Franz Sanchez (Robert Davi) en "007: Licencia para matar" (1989).

A principios de los 90 rodó los telefilms "Silhouette" (1990), "Prison Stories: Women on the Inside" (1991). En 1992 hizo un papel secundario en "Los reyes del Mambo", junto a Antonio Banderas y Armand Assante.

En 1993 intervino en la serie de una temporada "Harts of West". En 1995 fue Doña Julia, el gran amor de "Don Juan de Marco" y posteriormente encarnó a la Princesa Kitana en la adaptación cinematográfica del vídeojuego "Mortal Kombat", repitiendo este papel en su secuela "Mortal Kombat: Aniquilación" (1997). En 1996 realizó un breve papel en la comedia "Espía como puedas" y fue "Vampirella" en una adaptación del popular cómic realizada para el mercado del vídeoclub. También fue actriz de reparto en el drama independiente "Sunchaser" (1996) de Michael Cimino.

En 1997 se casó con el actor Costas Mandylor, de quien se divorció en 2000. Su carrera como actriz siguió perdida en films de bajo presupuesto como "Flypaper" (1997), "That Summer in L.A." (2000), "Flight of Fancy" (2000) y "Island of the Dead" (2000). En 2001 actuó en el drama independiente "Piñero", un biopic del poeta Miguel Piñero cuyo papel fue interpretado por Benjamin Bratt. Durante este rodaje Bratt y ella se enamoraron y se casaron en 2002. Ese mismo año hizo una participación secundaria en la penosa película de acción "Enemigos", que ha significado su último trabajo como actriz hasta el momento. En los últimos años se ha dedicado a cuidar de los dos hijos que ha tenido con Benjamin Bratt, llamados Sophia y Mateo.

Después de "007: Alta tensión" la saga tuvo problemas de litigio y durante 6 años no se estrenaron nuevas entregas. Una vez resueltos estos problemas, los productores plantearon relanzar franquicia.

Barbara Broccoli, hija de Albert R. Broccoli (fallecido en 1996), asumió las riendas de la saga y eligió al irlandés Pierce Brosnan como nuevo James Bond. El actor protagonizó cuatro films: "Goldeneye" (1995) de Martin Campbell, "El mañana nunca muere" (1997) de Roger Spottiswoode, "El mundo nunca es suficiente" (1999) de Michael Apted y "Muere otro día" (2002) de Lee Tamahori (el mejor de esta cuarta etapa). Su interpretación de James Bond fue muy cercana a su personaje televisivo de "Remington Steele" y la saga logró resurgir a nivel comercial (fue la etapa de mayor éxito comercial de la franquicia), además pudo ser descubierta por una nueva generación de espectadores. Estos cuatro films fueron coproducidos con Estados Unidos y resultaron entretenidos, aunque en muchos casos la acción espectacular predominaba sobre el argumento.

Entre los guionistas de esta etapa figuraron Jeff Caine, Bruce Feirstein, Michael France, Neal Purvis y Robert Wade. En el apartado musical Eric Serra fue el autor de la partitura de "Goldeneye", mientras en los films restantes esta labor la desempeñó David Arnold. Para los temas centrales se contó con Tina Turner ("Goldeneye"), Sheryl Cow ("El mañana nunca muere"), Garbage ("El mundo nunca es suficiente") y Madonna ("Muere otro día").

En la parte secundaria Samantha Bond fue Moneypenny, mientras que Desmond Llewelyn siguió al pie del cañón como Q en las tres primeras entregas, aunque en "El mundo nunca es suficiente" se jubilaba y cedía el testigo a R (John Cleese) que proseguía fabricando los gadgets en "Muere otro día". Casualidades del destino Llewelyn fallecería en un accidente de tráfico el 19 de diciembre de 1999 a la edad de 85 años (fue el actor que participó en el mayor número de películas de la saga con un total de 17). Otra novedad la supuso la participación de la actriz Judi Dench interpretando a M, un personaje que hasta ese momento había sido meramente masculino.

La mayor parte de las chicas Bond de estos films alcanzaron una trayectoria más destacada que las anteriores actrices de la saga, en parte porque algunas de ellas ya eran populares en sus países de origen o porque habían desarrollado con anterioridad una carrera medianamente destacable, razón por la que sólo les dedicaremos unas breves notas profesionales a estas actrices a modo de complemento informativo sobre esta cuarta etapa:

En "Goldeneye" se contó con la colaboración de la modelo polaca Izabella Scorupco como Natalya Fyodorovna Simonova, la joven rusa que colabora con James Bond. En la parte negativa, la danesa Famke Jansen interpretó a Xenia Onatopp, la perversa aliada del agente doble Alec Trevelyan (Sean Bean).

Izabella Scorupco ha desarrollado una carrera con films poco destacables como "Límite vertical" (2000), "El imperio del fuego" o "El exorcista: El comienzo" (2004).

Famke Janssen ha sido secundaria en películas como "Celebrity" (1998) de Woody Allen, "The Faculty" (1998) de Robert Rodriguez, "House on Haunted Hill" (1999) o "Ni una palabra". Pero su papel más recordado ha sido el de Jean Grey en la trilogía "X Men".

En "El mañana nunca muere" Teri Hatcher fue Paris Carver la esposa del magnate de las comunicaciones James Carver (Jonatha Pryce), el cual pretende provocar una Tercera Guerra Mundial. Aunque en este film la auténtica coprotagonista fue la malaya Michelle Yeoh en el papel de Wai Lin, una agente que ayuda a James Bond.

Teri Hatcher había intervenido como secundaria en algunos films como "Tango y Cash" (1989), pero su fama se la debe a la televisión, primero en "Lois y Clark" y actualmente en la exitosa serie "Mujeres desesperadas".

Michelle Yeoh era popular en Hong Kong gracias al film protagonizado por Jackie Chan "Supercop", pero se ha dado a conocer internacionalmente gracias a películas como "Tigre y dragón" (2000) de Ang Lee o "Memorias de una geisha" (2005).

En "El mundo nunca es suficiente" la italiana Maria Grazia Cuccinotta intervino en el prólogo del film dando vida a la misteriosa asesina Julietta. Más peso en la trama tuvo la francesa Sophie Marceau, que interpretó a Elektra King, la hija de un millonario secuestrada por el terrorista Vicktor "Renard" Zokas (Robert Carlyle). En la parte positiva figuró la explosiva norteamericana Denise Richard como la científica Christmas Jones.

Maria Grazia Cucinotta saltó a la fama con el aclamado drama "El cartero (y Pablo Neruda)" (1995) de Michael Radford y ha intervenido en films como la española "El día de la bestia" (1995) de Alex de la Iglesia, la norteamericana "A Brooklyn State of Mind" (1997) o la italiana "Miracolo a Palermo!" (2005).

Sophie Marceau ha actuado en películas francesas o norteamericanas como "La fiesta" (1980), "La hija de D'Artagnan" (1994), "Braveheart" (1995) de Mel Gibson", "Sueño de una noche de verano" (1999), "La máscara del faraón" (2001) o "El secreto de Anthony Zimmer" (2004).

Denise Richards se dio a conocer con films como "Starshiptroopers" (1997) de Paul Verhoeven o "Juegos salvajes" (1998). Últimamente ha intervenido en las comedias "Love Actually (2003) y "Scary Movie 3" (2003) o en la serie de corta vida "Amor, secretos y sexo" (2005).

En "Muere otro día" la norteamericana Halle Berry contó con un amplio protagonismo dando vida a la espía Jinx.

Por otro lado, el papel de Miranda Frost, la aliada del millonario Gustav Graves (Toby Stephens) fue interpretado por Rosamund Pike, actriz británica luego vista en películas como "El libertino" (2004), "Orgullo y prejuicio" (2005) y "Doom" (2005). Como dato curioso podemos señalar que Madonna se reservó un cameo como instructora de esgrima.

Tras varios problemas salariales, Pierce Brosnan decidió abandonar el personaje y para la nueva y quinta etapa de la saga el actor elegido para el papel de James Bond en la estupenda "Casino Royale" (2006) de Martin Campbell ha sido el británico Daniel Craig, que le ha dado un toque menos sofisticado y más canallesco y violento al personaje, sin olvidar su lado humano y vulnerable. El film reinventa la saga y le da un nuevo punto de partida, al tiempo que consigue un tono más serio que las anteriores películas de Pierce Brosnan, además se olvida de los gadgets, da un mayor realismo a las escenas de acción y confiere una mayor importancia a la historia de amor entre Bond y Vesper Lynn. Una apuesta arriesgada y totalmente acertada de los productores de la saga y que parece haber disipado la polémica sobre la elección de Daniel Craig. En 2008 se estrenó la segunda incursión de Daniel Craig en el personaje con el film "Quantum of Solace" de Marc Foster, y donde las chicas Bond eran Olga Kirilenko y Gemma Atherton. Todo ello nos hace imaginar que esta no será la última vez en que veamos a James Bond disparando hacia el punto de mira, conduciendo su Aston Martin y es que aunque ahora ya no le importa si su Martini está mezclado o agitado, aún menciona su ya mítica frase de: