IN MEMORIAM: JOSÉ SARAMAGO, ALDO SAMBRELL, PATRICIA NEAL, CLAUDE CHABROL Y JOSE ANTONIO LABORDETA

JOSÉ SARAMAGO:

Nació el 16 de noviembre de 1922 en Santarém (Portugal).

Procedente de una familia de condición humilde, en 1925 se mudó a Lisboa cuando su padre empezó a trabajar como policía. Estudió en la escuela industrial, pero no pudo finalizar sus estudios debido a los problemas económicos familiares, razón por la que comenzó a trabajar en una herrería mecánica. Pronto despertó su interés por la lectura y empezó a leer a los clásicos en la biblioteca pública de su barrio.

Durante un tiempo trabajó como administrativo en la Seguridad Social. En 1944 se casó con Ilda Reis, con la que tuvo una hija llamada Violante. Poco tiempo después empezó a escribir su primera novela "Tierra de pecado", que pasó desapercibida cuando se publicó en 1947. En 1948 terminó su segunda novela "Claraboya", que no fue publicada.

En los siguientes 20 años trabajó en una compañía de seguros, ejerció como periodista en el Diário de Notícias y fue crítico literario en la revista Seara Nova. Posteriormente formó parte de la primera dirección de la Asociación Portuguesa de Escritores, y desempeñó la subdirección del Diário de Notícias.

En 1966 retomó su carrera literaria con la publicación del libro de poemas "Poemas posibles" y en 1970 escribió "Probablemente alegría". Durante la dictadura de Salazar, sufrió problemas con la censura y en 1969 fue miembro del Partido Comunista cuando aún era clandestino en Portugal. Ese mismo año se divorció de su esposa. Entre 1972 y 1973 fue redactor del "Diário de Lisboa" y dos años después se sumó a la llamada "Revolución de los Claveles", que llevó a Portugal a la democracia. En 1975 publicó el libro de poesía "El año de 1993".

A finales de los 70 decidió dedicarse por entero a la escritura. Su consagración definitiva se produjo en 1980 con la publicación de su primera gran novela "Levantado del suelo". En los siguientes años publicó "Memorial del convento" (1982), "El año de la muerte de Ricardo Reis" (1984), "La balsa de piedra" (publicada en 1986, y adaptada al cine por George Sluizer en el film hispano-portugués de mismo nombre) y "Historia del cerco de Lisboa" (1989).

En 1991 llegó el turno de "El evangelio según Jesucristo" (1991), libro que despertó una gran polémica en su país natal. A consecuencia de ello y como señal de protesta, decidió instalarse en la isla de Lanzarote. Su siguiente trabajo fue la popular "Ensayo de la ceguera" (adaptada al cine por Fernando Meirelles bajo el título de "A ciegas"(2008)). A finales de los 90 y durante la primera década del siglo XXI escribió "Todos los nombres" (1997), "La caverna" (2000), "El hombre duplicado" (2002), "Ensayo sobre la lucidez" (2004), "Las impertinencias de la muerte" (2005), "El viaje del elefante" (2008) y "Caín" (2009). Su obra se completa con seis libros de relatos ("Casi un objeto, cuentos" (1978), "Los cinco sentidos: El oído" (1979), "Cuento de la isla desconocida, Todas las islas, incluso las conocidas, son desconocidas mientras no desembarquemos en ellas" (1998), "La flor más grande del mundo, relato infantil" (2001) y "El cuaderno (Recopilación del blog de Saramago)" (2009)), una antología de poesías (Poesía completa" (2005)), tres libros biográficos "Cuadernos de Lanzarote, recopilación (1993/95) (1997), "Cuadernos de Lanzarote, recopilación (1996/97) (2001)" y "Las pequeñas memorias, memorias de su infancia" (2006)) y cinco obras de teatro ("La noche" (1979), "¿Qué haré con este libro?" (1980), "La segunda muerte de Francisco de Asís" (1987), "In nómine Dei" (1993) y "Don Giovanni ou O dissoluto absolvido" (2005)). Su obra también ha sido adaptada al teatro por Azo Corghi con las óperas "Blimunda" (estrenada en 1989 y basada "Memorial do convento") y "Divara" (estrenada en 1993 basada en "In nómine Dei"). Entre sus numerosos premios recibidos figuró el Nobel de Literatura en 1998 y el nombramiento de Caballero de la Orden de las Artes y las Letras de Francia. En lo personal, en 1993 se casó en segundas nupcias con la periodista española Pilar del Río. Falleció el 18 de junio de 2010 en su residencia de la localidad de Tías, Lanzarote (España), a la edad de 87 años y debido a una leucemia crónica. Con su fallecimiento se pierde a una de las figuras más destacadas y reconocidas de la literatura universal contemporánea.

ALDO SAMBRELL:

Alfredo Sánchez Brell nació el 23 de febrero de 1931 en Madrid (España).

A los12 se trasladó a México para reencontrarse con su padre, un militar exiliado por la Guerra Civil. Desde muy joven se interesó por la interpretación y comenzó a cantar rancheras. Años más tarde, y animado por su amigo el escritor José Recek Saad, se trasladó a Estocolmo para estudiar interpretación.

Tras regresar a México, fue futbolista y jugó durante tres temporadas en el Puebla, un equipo de la Primera división de este país. En 1959 falleció su padre y regresó a España, donde prosiguió su carrera futbolística en el equipo de Segunda división Alcayo y en el Rayo Vallecano. Poco tiempo más tarde abandonó el ámbito deportivo para centrarse en su carrera como actor y adoptó el nombre artístico de Aldo Sambrell.

En 1961 debutó como figurante en la superproducción norteamericana y rodada en España "Rey de Reyes" de Nicholas Ray. Gracias a sus rasgos duros y a su cicatriz en la cabeza (causada por una operación de alopecia) a lo largo de los 60 y 70 fue un actor secundario indispensable dentro de los spaguetti-western, casi siempre en papeles de villano. Entre sus trabajos más célebres figuraron "La trilogía del dólar" de Sergio Leone, integrada por "Por un puñado de dólares" (1964), "La muerte tenía un precio" (1965) y "El bueno, el feo y el malo" (1966). También participó en otros westerns del realizador como "Hasta que llegó su hora" (1968) y "Agáchate maldito" (1971).

Entre la larga lista de spaguetti-westerns en los que participó figuraron "El sabor de la venganza" (1963), "La tumba del pistolero" (1964), "El halcón del desierto" (1965), "Joe el implacable" (1966), "Yo soy la revolución" (1966), "Los despiadados" (1967), "Vivo para matarte" (1968), "Arizona vuelve" (1970), "Un dólar para Sartana" (1971), "El hombre de río malo" (1971) o "Una ciudad llamada Bastarda" (1972).

También fue una presencia habitual en varios títulos internacionales, tanto rodados en España como fuera de nuestras fronteras: "Dr. Zhivago" (1965) de David Lean, "Mando perdido" (1969), "100 rifles" (1969), "La luz del fin del mundo" (1971), "Cañones para Cordoba" (1971), "Ana Caulder" (1971), "Marco Antonio y Cleopatra" (1972) de Charlton Heston, "La isla del tesoro" (1972), "Viajes con mi tía" (1972) de George Cukor, "Shaft en África" (1973), "El viaje fantástico de Simbad" (1974) o "El viento y el león" (1975) de John Millius.

Cuando el spaguetti-western comenzó a pasar de moda, participó en varios títulos de terror, aventuras, acción y ciencia-ficción de serie B como "El perro" (1976), "Los tres supermanes contra el padrino" (1979), "Othello, comando negro" (1982), "Los diablos del mar" (1982), "Tuareg" (1984), "Goma 2" (1984) de Jose Antonio de la Loma, "Yellow Hair & the Pecos Kid" (1984), "Marine: Entrenado para matar" (1986) o "El ataque de los pájaros" (1987). A finales de los 80 y principios de los 90 actuó en series como las norteamericanas "Hemingway" (1988) y "Drug Wars: The Camarena Story" (1990) y las españolas "Océano" (1988), "El Qujiote" (1991) y "Brigada central" (1990).

Por esta época y durante la primera década del siglo XXI participó en las películas "El orden cómico" (1986), "El regreso de los mosqueteros" (1989) de Richard Lester, "Sangre y arena" (1989), "Operación Condor" (1991), "Hombres de acero" (1994), "Killer Barbys" (1996) de Jesús Franco, "Aquí llega Condemor, el pecador de la pradera" (1996), el telefilm "La justicia de los forajidos" (1996), "Carne fresca" (1999), "Killer Barbys contra Drácula" (2002) de Jesús Franco y "Flesh for Beast" (2003). En 2006 protagonizó y produjo el cortometraje "Río seco" y en 2007 realizó su último trabajo interpretativo en un episodio de la serie "El comisario". Su carrera artística se completa con el guión y la producción del film "Hamam, el baño turco" (1997) y con la dirección diversos largometrajes: "El recién llegado escribió su epitafio" (1974), "La última jugada" (1975), "Matar para vivir" (1980), "Paula, mujer de la noche" (1981), "Mundo verde" (1981), "El hombre de Grande Río" (1982), "La revancha" (1986) y de la serie "La fuerza del deseo" (1999). En 2003 el escritor José Manuel Serrano Cueto publicó el libro "Aldo Sambrell, la mirada más despiadada", donde se realizó una profunda entrevista recorriendo toda su trayectoria. En lo personal, desde 1964 estuvo casado con la modelo Cándida López Cano, junto a la que tuvo un hijo Alfredo Xavier Sánchez Cavaleiro (como curiosidad hay que señalar que su padrino fue el mismísimo Sergio Leone). En junio de 2010 ingresó en el Hospital General de Levante de Alicante con pronóstico reservado, tras sufrir tres microinfartos cerebrales. Falleció el 10 de julio a la edad de 79 años en esta localidad española. ante de Alicante con pronóstico reservado, tras sufrir tres infartos cerebrales. Falleció el 10 de julio a la edad de 79 años en esta localidad española.

PATRICIA NEAL:

Nació el 20 de enero de 1926 Kentucky (USA).

Estudió arte dramático al tiempo que trabajaba como modelo. Tras su salto a Broadway, debutó en el cine como secundaria en la película "John Loves Mary" (1949). Ese mismo año destacó al formar pareja artística con Gary Cooper en el drama "El manantial" de King Vidor. Al año siguiente volvió a coincidir con el actor en "El rey del tabaco". Durante el rodaje de estos films ambos mantuvieron un romance oculto a consecuencia de que Cooper ya estaba casado.

Entre sus siguientes trabajos figuraron films como "Tres secretos" (1950), "La flota silenciosa" (1951), "Correo diplomático" (1952) de Henry Hathaway, la italiana "Tú mujer" (1954) y "Un rostro en la multitud" (1957) de Elia Kazan.

Entre sus papeles más destacados de esta época hay que señalar el de Helen Benson, la mujer que ayuda al extraterrestre Klaatu (Michael Rennie) en el clásico de la ciencia-ficción "Ultimátum a la Tierra" (1951) de Robert Wise.

En 1953 se casó con el famoso y reputado escritor Roald Dahl, razón por la que limitó sus apariciones cinematográficas para cuidar de los 5 hijos que tuvo con él: Olivia, Ophelia, Lucy, Theo y Tessa Dahl. En 1961 regresó a la interpretación con un papel de reparto como la amante de Fred Vajak (George Peppard) en la comedia romántica "Desayuno con diamantes" de Blake Edwards.

Dos años después logró el Oscar a la Mejor actriz por su interpretación en el drama "Hud, el más salvaje entre mil", donde compartió reparto con Paul Newman. Por este trabajo también logró un Premio BAFTA a la Mejor actriz extranjera y una nominación al Globo de oro como Mejor actriz dramática. En 1965 logró su segundo BAFTA por "Primera victoria".

A mediados y finales de los 50 sufrió trágicos problemas familiares: su hija Olivia murió de sarampión a la edad de 7 años y poco después su hijo Theo fue atropellado y sufrió lesiones craneales. Estos hecho le causaron una profunda crisis nerviosa que le produjo una parálisis facial durante un tiempo.

Una vez recuperada, regresó al cine con "Una historia de tres extraños", trabajo por el que obtuvo una nominación al Oscar en la categoría de Mejor actriz. Aunque en los años 60 ya había colaborado como invitada en series como "Los intocables", en las décadas de los 70, 80 y 90 realizó apariciones especiales en "Los Walton" (logrando un Globo de oro a la Mejor actriz en serie dramática), "Kung Fu", "La casa de la pradera", "En ruta", "Glitter" y "Se ha escrito un crimen". Por esta misma época participó en films como "El pasaje" (1979), "Historia macabra" (1981) y "An Unremarkable Life" (1989), y en las miniseries y telefilms "Sin novedad en el frente" (1979), "A través de la oscuridad" (1984) y "Heidi" (1993). Sus últimos trabajos los llevó a cabo en los films "Cookie's Fortune" (1999) de Robert Altman, "For Love of May" (2000) y "Flying By" (2009). En lo personal, en 1983 se divorció de Roald Dahl, el cual murió en 1990. Patricia Neal falleció el 8 de agosto de 2010, a la edad de 74 años y a consecuencia de un cáncer de garganta.

CLAUDE CHABROL:

Nació el 24 de junio de 1930 en París (Francia).

Quedó fascinado por las películas desde su infancia, ya que su tío era propietario de un cine. También se interesó por la literatura y el teatro clásico francés, y hasta creó un cine en el garaje de la casa de su abuela. En 1952 se casó con Agnès Marie-Madeleine Goute, con la que tuvo dos hijos llamados Jean-Yves y Matthieu (que se convertiría en compositor de las bandas sonoras de sus películas). Debido a la buena posición económica de ésta se dedicó a viajar y a vivir de las rentas hasta que en los años 50 empezó a colaborar en revistas publicando relatos y críticas cinematográficas. Para la prestigiosa revista de cine "Les Cahiers du cinéma" publicó una crítica de "Cantando bajo la lluvia" (1953) de Stanley Donen y Gene Kelly, y realizó un monográfico sobre Alfred Hitchcock junto a su amigo Eric Rohmer.

En 1956 decidió dar el salto a la dirección cinematográfica y fundó su propia productora AJYM Films, con la que produjo sus primeros cinco largometrajes como realizador: "El bello Sergio" (1958), "Los primos" (por la que ganó el Oso de Oro en el Festival de Berlín en 1959), "Una doble vida" (1959), "Les bonnes femmes" (1960) y "Les godelureaux" (1961). Durante su primera etapa fue contemporáneo a otros realizadores de la llamada "Nouvelle Vague". En 1964 se divorció de Agnès Marie-Madeleine Goute.

En las siguientes décadas prosiguió su larga filmografía, cultivando con frecuencia el género negro, donde fue todo un maestro y dejó una profunda huella en la industria cinematográfica francesa. Entre sus títulos figuran "Ophélia" (1963), "El tigre" (1964), "París visto por..." (1965), "El tigre se perfuma con dinamita" (1965), "Champaña para un asesino" (1967), "La ruta de Corinto" (1967), "Las ciervas" (1968), "La mujer infiel" (1969), "Accidente sin huella" (1969), "El carnicero" (1970), "Al anochecer" (1971), "La década prodigiosa" (1971), "Doctor Casanova" (1972), "Relaciones sangrientas (1973), "Nada" (1974), "La fiesta de placer" (1975), "Inocentes con manos sucias" (1975), "Las locuras de un matrimonio burgués" (1976), "Alicia o la última fuga" (1977), "Laberinto mortal" (1978), "Prostituta de día, señorita de noche" (1978), "El caballo del orgullo" (1980), "Los fantasmas del Chapelier" (1982), "Pollo al vinagre" (1985), "El grito de la lechuza" (1987), "Asunto de mujeres" (por la que ganó el León de Oro en el Festival de Venecia en 1988), "Días tranquilos en Clichy" (1990), "Dr. M" (1990), "Madame Bovary" (1991), "Betty" (1992), "El infierno" (1994), "La ceremonia" (1995), "No va más" (por la que ganó la Concha de Oro y la Concha de Plata al Mejor director en el Festival de San Sebastían de 1997), "El corazón de la mentira" (1999), "Gracias por el chocolate" (2000), "La flor del mal" (2003), "La dama de honor" (2004), "Borrachera de poder" (2005) y "Bellamy" (2009), todos ellos escritos por él mismo. En la pequeña pantalla dirigió miniseries como "Fantomas" (1980), "La sangre de otros" (1984) o su último trabajo "Au siècle de Maupassant: Contes et nouvelles du XIXème siècle" (2009-2010). También participó como actor en varios de sus films así como en otros largometrajes como "Le coup du berger" (1956) de Jacques Ribette, "Brigitte et Brigitte" (1964), "Llega un desconocido" (1972), "El animal" (1977) de Claude Zidi, "Ladrones de la noche" (1984) de Samuel Fuller, "Polar" (1984), "Avida" (2006), "Lucifer et moi" (2008) o la reciente "Gainsbourg (Vida de un héroe)" (2009). En lo personal, se casó en otras dos ocasiones: Su segunda esposa fue la actriz Stepháne Audran (1964 -1980), con la tuvo un hijo llamado Thomas Chabrol (también actor). Hasta su fallecimiento estuvo unido a la también intérprete Aurore Chabrol. Claude Chabrol falleció el 12 de septiembre de 2010 en París (Francia) a la edad de 80 años.

JOSÉ ANTONIO LABORDETA:

Nació el 10 de marzo de 1935 en Zaragoza (España).

Estudió en el Colegio Alemán de Zaragoza y en la escuela familiar. Al concluir el Bachillerato, se matriculó en Derecho y se licenció en Filosofía y Letras por la Universidad de Zaragoza. En 1964 comenzó a trabajar como profesor de Geografía, Historia y Arte en el Instituto Nacional de Bachillerato Ibáñez Martín de Teruel.

En 1976 colaboró en la creación del Partido Socialista de Aragón y posteriormente se presentó al Senado por Izquierda Unida. Prosiguió como miembro de Chunta Aragonesista (CHA) y fue elegido diputado por Zaragoza entre 2000 y 2004. Desde 2000 hasta 2008 fue representante de este partido en el Congreso de los Diputados.

Al margen de esta labor, también ejerció como poeta (con trabajos como "Sucede el pensamiento" (1959), "Las Sonatas" (1965), "Cantar y callar" (1971), "Treinta y cinco veces uno" (1972), "Tribulatorio" (1973), "Método de lectura" (1980), "Jardín de la memoria" (1985), "Diario de náufrago" (1988) y "Monegros" (1994), así como las antologías "Poemas y canciones (1976) y "Dulce sabor de días agrestes" (2004)), escritor (los libros de viajes "Aragón en la mochila" (1983) y "Un país en la mochila" (1995), ese último basado en la serie documental de mismo nombre que él mismo escribió y presentó en TVE en 1995 y donde recorría la España interior). Además fue autor de numerosos artículos periodísticos recopilados en "Los amigos contados" (1994) y varios libros de memorias: "Con la voz a cuestas" (1982), "Banderas rotas" (2001) y "Memorias de un beduino en el Congreso de los Diputados" (2009) o el autobiográfico "Tierra sin mar" (1995)). Su labor artística se completa como cantautor con álbumes como "Andros II (1968), "Tiempo de espera" (1975), "Cantes de la tierra adentro" (1976), "Que no amanece por nada" (1978), "Cantata para un país" (1979), "Las cuatro estaciones" (1981), "Qué queda de ti, qué queda de mí" (1984), "Aguantando el temporal" (1985), "Qué vamos a hacer" (1987), "Trilce" (1989), "Tú yo y los demás" (1991), "Canciones de amor" (1993), "Recuento" (1995), "Paisajes" (1997), "Labordeta, nueva visión" (1999) y "Con la voz a cuestas" (2001). Sus canciones más populares son "Canto a la libertad", "Aragón", "Me dicen que no quieres" y "Banderas rotas".

Entre sus reconocimientos figuran la Orden de Saurí de Nicaragua en 2003, la Medalla de Oro al Mérito en el Trabajo, su nombramiento como Doctor Honoris Causa por la Universidad de Zaragoza y la Gran Cruz de la Orden de Alfonso X el Sabio otorgada por el Gobierno de España el 6 de septiembre de 2010. En lo personal, estuvo casado con Juana de Grandes y era padre de tres hijas. Falleció el del 19 de septiembre de 2010 en el Hospital Miguel Servet de Zaragoza (España), a la edad de 75 años y a causa de un cáncer de próstata diagnosticado en 2006.

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